RESEÑA: EL VÍNCULO MÁGICO – LAURA MONTES SIMOES – AUTOPUBLICACIÓN, 2023.

Posted on 11 julio, 2023

TÍTULO: EL VÍNCULO MÁGICO.

AUTORA: LAURA MONTES SIMOES – INSTAGRAM – TWITTER – YOUTUBE – FACEBOOK

EDITORIAL: AUTOPUBLICACIÓN, 2023.

PÁGINAS: 586.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

Adéntrate en un mundo donde los sentimientos dan poder a la magia. Descubre por qué Nathaly ocultó su pasado y cuál es el secreto que guarda. Casi un año después de su accidente, Nathaly encuentra una carta muy extraña que, según la nota que la acompaña, solo puede leer Leo. Pero hay un pequeño problema: ese chico solo existe en sus sueños. ¿O quizá no? Cuando su magia se desbloquea y Leo aparece frente a ella, Nathaly verá la oportunidad que siempre había estado esperando, o al menos eso piensa hasta que empieza a sospechar que él quizá no sea el chico con el que había estado soñando. Mientras averigua la verdad y, ya de paso, la relación que mantenían en el pasado, una vieja enemiga se preparará para impedir que cumpla su destino. Y es que todo se dejó atado para que ninguno pudiera escapar nunca del otro, pues el secreto que Nathaly guarda en sus recuerdos es el más importante de todos.

— AUTORA –

Soy una chica madrileña muy soñadora, imaginativa y sentimental a la que le encanta sacar lo mejor de sí misma. Adicta a los cómics de Ibáñez desde pequeña y a la fantasía juvenil, novelas policiacas e historias de amores dulces desde adolescente, me lancé a crear mi primera saga de fantasía juvenil a partir de mi ser más querido: mi padre.

«Si eres amante de la fantasía y el misterio, no te puedes perder esta nueva y fresca lectura. Magia, dones y conversiones, entre otros elementos más, serán el complemento perfecto para esta preciosa historia, donde la intriga de saber por qué nuestro coprotagonista, Leo, no soporta la cercanía de ninguna mujer, y de por qué Nathaly sueña todas las noches con él, además de por qué bloqueó su magia y sus recuerdos, harán que te la devores de principio a fin. Y fíjate que podría seguir aquí, contándote qué más encontrarás, pero ¿no crees que ya es hora de vivirla?»

— GUSTARÁ

Principalmente, a los lectores de novela juvenil y adolescente. El vínculo mágico, además de contar con una serie de vertiginosas aventuras fantásticas, incide notablemente en los vínculos de amistad y sentimentales que se forjan en esta franja de edad. De esta manera aglutinará a muchos lectores que se sentirán identificados con los sueños, recuerdos y correrías de la pareja protagonista. Su carácter imaginativo también hará las delicias de todos aquellos lectores a los que les gusta la evasión y los viajes a otros mundos.

— NO GUSTARÁ  

A aquellos lectores a los que se les haya pasado el interés por las aventuras de fantasía adolescente en donde los conceptos y temas empleados aluden a un público concreto que comparte una problemática y circunstancias particulares. También se le podría atragantar a aquellos lectores poco dados a la extensión descriptiva en obras que se toman su tiempo para explicar toda su pormenorizada arquitectura.

— LA FRASE

«Como el primer día de escuela comenzaba un poco más tarde, Nathaly tenía tiempo de prepararse antes de que vinieran a buscarla. Cerrando los ojos para disfrutar de la tranquilidad que la rodeaba, no tardó nada en darse cuenta de que no sería tan fácil como pensaba. Y es que los suaves cánticos de las aves se habían convertido en voces incesantes que intercambiaban información a toda velocidad. Cotorreaban como si no hubiera un mañana, con palabras al azar y respuestas sin sentido, hasta que los cánticos se intensificaron y… casi se echa a reír a carcajadas».

— RESEÑA

Hoy traemos para reseñar El vínculo mágico, de Laura Montes Simoes. Una novela juvenil que la propia autora recomienda para una horquilla de entre doce y dieciocho años. Un juego de sueños y recuerdos tan intensos como poco fiables que unirá a la pareja protagonista. Ambos participarán en una suerte de metáfora de la leyenda japonesa del hilo rojo. A veces hay que tener cuidado con lo que se desea porque puede cumplirse. Enfrentarse a los propios sueños y hurgar en los recuerdos para avanzar en el conocimiento de uno mismo es la única salida cuando todo se pone cuesta arriba.

Lo primero que destaca en la obra es la valentía de la autora para dedicar casi seiscientas páginas a un libro de marcado acento juvenil. Para que luego digan que los jóvenes no leen y que prefieren el lenguaje telegráfico y los vehículos de ficción cortos y directos al grano. Laura Montes Simoes opta por engrandecer su fantasía a lo largo de una lectura extensa y detallada. Por supuesto, el inconveniente para algunos lectores será el mismo que en la lectura para adultos (en esto no hay ninguna diferencia). Cuando el texto supera las cien mil palabras, que en términos cinematográficos serían las dos horas de metraje, el espectador tiende a reflexionar sobre si el largo y proceloso camino por el que lo está llevando el autor merece la pena ser contado de una forma tan precisa. Por eso hay libros y películas que se degustan del tirón y otras que necesitan varias pausas. Pero también es cierto que sin formar, perfilar y explicar la premisa principal de la narración, así como la complejidad de sus personajes principales, el mundo imaginado por un autor se puede caer por falta de vitalidad y realismo, cayendo en el y vacío estructural. La virtud de El vínculo mágico es precisamente ese. La autora ha conseguido elaborar una narración rica en detalles y en matices que, aun con los altibajos propios de las obras extensas, nunca pierde el pulso y la tensión dramática.

Laura Montes Simoes toca temas de fantasía clásicos con tintes adolescentes. No falta un colgante que nos recordará a Áuryn, el talismán de La historia interminable (Michael Ende, 1979), y una maldición como la de los amantes que encarnaron Rutger Hauer y Michelle Pfeiffer en Lady Halcón (Richard Donner, 1985). El mundo de El vínculo mágico nace del fruto de una etapa adolescente en la que, efectivamente, las hormonas estallan sin control. La sensación de quererlo todo para ya, la impaciencia, los sentimientos que afloran sin filtro alguno, la búsqueda de la trascendencia, de un lugar al que pertenecer, la lucha contra una sociedad que no te entiende, el refugio en uno mismo, el cuestionamiento de todo lo que sucede, encontrar una ruta de escape hacia otros mundos… En esta etapa de búsqueda vital es donde la fantasía eleva la mente del lector y lo sitúa más allá de su día a día lleno de prohibiciones y sinsentidos. Volar a Oz, a Narnia, al país de Nunca Jamás o bucear más allá de la madriguera del conejo de Alicia son actividades necesarias… Y aquí estamos de enhorabuena, ya que la autora ha dado con la tecla para plasmar todo este cruce de sentimientos juveniles y darle así sentido de novela.

El eje central de la obra es la narración de las aventuras y desventuras de Nathaly y Leo, los dos protagonistas. La extensión de la novela permite que ambos se desarrollen en función de las exploraciones por las que atraviesan y así vayan saltando entre encuentros y desencuentros. Poco a poco se irán conociendo y harán partícipe al lector de sus intrincadas aventuras exteriores y del latir de su corazón interior. La autora hace un ímprobo esfuerzo por generar una relación intensa entre ellos, la cual, salvando la lógica de la propia ficción fantástica, tiene los mayores visos de naturalidad y realismo. Por supuesto, tampoco debemos desdeñar los momentos más intensos, de pura acción, en donde todo se dispara y el ritmo vertiginoso se abre paso. Será, durante esas circunstancias adversas, cuando el temple de los protagonistas se ponga a prueba.

En su afán por mostrar al lector todo el despliegue de creatividad e imaginación, a veces el peso de los personajes es desigual. Incluso, en ocasiones, hay alguna sensación de pérdida del hilo, ya que ciertos bríos, propios del teatro en lo que respecta a la entrada y salida de los actores, pueden ocasionar cierto desencuentro en el espacio y tiempo narrativo. En cualquier caso, como podrá comprobar el lector, la presente lectura es muy ágil. Todo gracias a la utilización del recurso del diálogo y la proliferación de escenas donde el uso conversacional es esencial. La fluidez de la narración encaja muy bien con el tipo de lectura propuesto por la autora. El entretenimiento está asegurado.

El vínculo mágico pone encima del tablero de juego toda una serie de elementos sentimentales y valores: el amor, la camaradería, la confianza, el tesón, la amistad, la lucha por las propias creencias, la justicia… Todo ello recorrerá la narración y a los protagonistas que se verán envueltos en un sinnúmero de acontecimientos que, incluso, les harán dudar de los nexos que los unen. El lector, hasta que no llegue al final de la narración, no podrá averiguar todos los secretos ocultos. E, incluso, llegados ahí, deberá esperar a una merecida continuación donde se desvelen las respuestas a preguntas aún sin resolver.

Mención especial a la cuidada maquetación de la obra que hace que la inmersión en el mundo de fantasía sea mayor.

RESEÑA: TODOS MENTIMOS – JUAN AGUILERA RODERO – AUTOPUBLICACIÓN, 2023.

Posted on 24 abril, 2023

TÍTULO: TODOS MENTIMOS.

AUTORA: JUAN AGUILERA RODERO – FACEBOOK

EMAIL: TODOSMENTIMOS@OUTLOOK.ES

EDITORIAL: AUTOPUBLICACIÓN, 2023.

PÁGINAS: 153.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

Junio de 1983. Rebeca, una joven que padece una minusvalía a consecuencia de un accidente sufrido en la niñez, acaba de cumplir los 18 años. Pero, al contrario de lo que ella deseaba, la llegada de la mayoría de edad no cambia nada de su anodina vida que se desarrolla en el seno de una familia desestructurada y en un barrio sumido en la pobreza, el desempleo y la delincuencia. Para huir de la monotonía que les agobia, los vecinos del barrio no dejan de hablar del triunfo de la selección española en el campeonato europeo de baloncesto, aunque no entiendan de ello. De pronto, hay un nuevo tema de conversación. Antonio, hermano gemelo de Rebeca, ha sido detenido por el asesinato de una niña del pueblo. Ella ve cómo su vida se desmorona aún más, hasta que en medio de ese caos encuentra la manera de que triunfe una justicia muy particular: la suya propia.

— AUTOR –

Juan Aguilera Rodero (Madrid 1969) es funcionario de la Administración del Estado y licenciado en Derecho. Ha publicado dos libros jurídicos y es autor de diferentes monografías y artículos en prestigiosas revistas especializadas en el ámbito del Derecho Civil y de Familia. Gran aficionado desde niño a la lectura y la escritura, ha participado en diversos certámenes literarios de relatos y relatos breves, siendo finalista en la primera y quinta edición de microrrelatos falleros organizados por el diario Levante-EMV así como finalista en el IV Concurso-Maratón de microrrelatos. La Clave convocada por la Asociación Valenciana de Escritores y Críticos Literarios. Durante mucho tiempo ha publicado su trabajo bajo un seudónimo.

— GUSTARÁ

A los lectores de novela ligera, social y con tintes de desesperación personal, vivida en primera persona. Todos mentimos nos habla del poder del secreto y de la mentira dentro del seno familiar. Gustará también a aquellos lectores de novela briosa, concentrada en el tiempo y sin alardes ni florituras que despisten de las situaciones que se están narrando. La obra es espartana y concisa, ya que no quiere alejarse del camino de espinos sobre la que está fabricada. 

— NO GUSTARÁ  

A aquellos lectores que prefieren obras más largas y profundas que envuelvan toda su narrativa en prolijas descripciones y escenografías bruñidas y bien armadas con todo tipo de recursos. Tampoco será la lectura ideal de todos aquellos que no tengan el momento personal adecuado para introducirse en narrativas descorazonadoras que golpean en mitad de la línea de flotación.

— LA FRASE

«Falta muy poco para que sea mediodía. Desde hace ya largo rato las campanadas de todas las iglesias cercanas repiquetean sin cesar. Me asomo a la terraza y puedo ver cómo a lo largo de toda la calle ya se va arremolinando gente a un lado y a otro de la acera. Nadie quiere perderse lo que hoy suceda. La comitiva fúnebre que porta el cuerpo de Patricia no tardará en pasar por aquí».

— RESEÑA

Hoy traemos para reseñar: Todos mentimos, de Juan Aguilera Rodero. Un despiece sentimental de pies a cabeza. Una ITV en toda regla donde en caso de suspenso habrá que volverse a poner en manos del mecánico de turno hasta que este dé su beneplácito. Todos mentimos nos habla de las oportunidades, de las perdidas, de las recuperadas a la fuerza y de aquellas que están tan enterradas en el entorno que son difíciles de encontrar. La novela de Juan Aguilera trata con fuerza e hincapié el concepto del ascensor social con todo su aparataje. ¿Es posible salir de un círculo de desestructuración o el efecto del eterno retorno te devolverá siempre a la casilla de salida? ¿Vale la pena el esfuerzo y el desgaste para pegarse de morros contra un muro? ¿Tiene justificación tomar medidas desesperadas cuando la salida está tapiada?

El autor desgarra a todos sus personajes para ver de qué color es su sangre (que seguro que azul, no). Les menea, les da la vuelta para que se desprendan de todo aquello que aman y los desnuda para ponerles en evidencia delante del toro y comprobar hasta dónde son capaces de llegar con sus escasos recursos. Nada es fácil cuando nadie te acompaña en el camino. Y si también falla la primera de las instituciones (la familia) todo salta por los aires. Volver a cimentar un terreno bombardeado y destruido desde la niñez es la labor introspectiva que tendrá que tejer la protagonista, aunque su mirada se tope, una y otra vez, con la mayor de las cuestas empinadas.

Todos mentimos hace mención, ya en su propio título, a una de las cualidades humanas que nos hace sobrevivir en sociedad. Al contrario de lo que se pudiera pensar, la mentira como concepto y entidad en sí misma, da forma y permite la convivencia. Por supuesto, existen todo tipo de mentiras, desde las más malvadas a las más veniales. Algunas tienen más fuerza que mil puñales, otras, en cambio, son lo suficientemente piadosas como para poder pasarlas por alto. El cine ya se ha encargado de utilizar este recurso en tono de comedia con personajes que acarrean la maldición de tener que decir la verdad en todo momento. Tanto en la ficción cinematográfica, como en la boca de los niños, como en la intencionalidad de sacar tajada de los adultos, la mentira, que como reza las frases populares: «Se pilla antes a un mentiroso que a un cojo» o «La mentira tiene las patas muy cortas», es parte de nuestra puesta en escena en sociedad. Es necesaria al tiempo que es peligrosa. Se debe usar con cuidado, leer muy bien el prospecto y armar una muy buena historia en torno a ella, ya que es infiel, no se casa con nadie y te puede dejar con el culo al aire en cualquier momento.

Juan Aguilera no da tiempo al calentamiento del lector. Entra en escena como elefante en cacharrería. Sitúa la acción principal en unos pocos días entre junio y julio de 1983. Tras ello, salta a un epílogo 17 años después a modo de colofón y giro final. La narración no permite descanso, ya que está armada en tiempo real. Cuando los golpes de la vida acosan a la familia protagonista, no hay espacio para la reflexión ni para el orden. Todo se precipita hacia un oscuro lugar en el que todos estarán implicados en mayor o menor medida. Todos saldrán de la tormenta transformados, quizás en patitos feos, quizás en cisnes blancos. La precipitación permite al narrador ir descendiendo, escalón a escalón, mientras la información se acumula y la desesperación atenaza con fuerza el corazón de una familia, pero, sobre todo, de una hija: Rebeca. Esta comienza la partida en inferioridad de condiciones con el resto del plantel coprotagonista. Todos lo pasan mal, pero ella arrastra una discapacidad que le hará vérselas consigo misma y con sus circunstancias, mientras a su alrededor todo colapsa.

Todos mentimos también habla del ostracismo al que se puede someter a una familia, sobre todo en los sitios pequeños, en los que cuando un apellido queda manchado de sangre es maldecido para siempre. Tanto el presunto autor de los luctuosos hechos, como toda su familia, pueden llegar a sufrir, de la noche a la mañana, el acoso demoledor y persistente de los convecinos que, hasta la fecha, habían sido cordiales. En la narración se pone de manifiesto el rechazo como piedra angular de la supervivencia social que cercena la manzana podrida antes siquiera de comprobar si va a contagiar al resto del cesto. Este sentimiento de culpa producida por terceros es lo que puede terminar de corroer los últimos lazos familiares. Cuando la desunión es palpable, la salvación se antoja casi imposible.

Pero también existen los pactos. Los más eficaces, los de silencio. Un terreno cenagoso en el que dos partes acuerdan que la única salida posible es llegar a algún tipo de acuerdo en el que nadie gana, pero en el que nadie pierde. Solo el velo que cae sobre ciertas verdades es capaz de mitigar el descomunal daño que se encuentra detrás de las mentiras más profundas, aquellas que enraízan en el corazón de las personas, sacan sus venenosas espinas y son imposibles de expurgar.

Juan Aguilera Rodero nos presenta una novela contemporánea cargada de hiel y bilis. Destaca en primera plana una familia con todos los defectos posibles que emponzoñan a sus integrantes, incluido un ignominioso secreto que, de salir a la luz, rompería la baraja. Pero para llegar a este punto de no retorno el lector tendrá que esperar al último capítulo. Por el camino ya habrá comprobado que ha transitado por una lectura ligera, directa, en rugiente primera persona, desasosegante en algunos momentos y destructora en otros. Todos mentimos, eso está claro, pero la pregunta es hasta dónde y qué consecuencias somos capaces de asumir de dichos actos.

RESEÑA: CUANDO FUIMOS INMORTALES – GABRIELA LLANOS – PLAZA Y JANÉS (GRUPO PENGUIN RANDOM HOUSE), 2023

Posted on 20 abril, 2023 Actualizado enn 20 abril, 2023

TÍTULO: CUANDO FUIMOS INMORTALES.

AUTORA: GABRIELA LLANOS – WEB – FACEBOOK – YOUTUBE – INSTAGRAM – TWITTER

EDITORIAL: PLAZA Y JANÉS (GRUPO PENGUIN RANDOM HOUSE), 2023.

PÁGINAS: 329.

¿DÓNDE COMPRARLO?:  AQUÍ

 — SINOPSIS –

La investigación de una hija por conocer la verdad sobre su padre. Un viaje trepidante a la música de finales del siglo XX. Una conmovedora novela repleta de intriga y nostalgia. ¿Qué secretos esconde la misteriosa desaparición de una leyenda del rock de los noventa? Lola Acosta viaja de Madrid a Londres tras la pista de su padre biológico, Peter Russ, la mayor estrella de la música española de los noventa, que desapareció veintitrés años atrás al inicio del concierto más importante de su carrera. Su investigación irá revelando cómo el suceso transformó a todo su entorno: el hermano del cantante, la exnovia, el mánager, los amigos, el padre, la madrastra… Poco a poco, Lola descubrirá qué le sucedió a su padre hasta conocer una verdad que quizá hubiera estado mejor escondida. Una historia adictiva que habla de los pecados de juventud, las relaciones sentimentales prohibidas, la crueldad de los celos y la envidia y la épica del amor a través de una trama tejida con mucha habilidad y narrada mediante una prosa sencilla y virtuosa. Una magnífica novela plagada de intrigas y secretos que explora los claroscuros del amor y la familia con la música como hilo conductor y la nostalgia de los noventa como telón de fondo.

— AUTORA–

Gabriela Llanos es periodista y escritora. Ha ejercido el periodismo en diferentes medios de comunicación: Radio Nacional de España, Radio Exterior, Televisión Española, Cadena SER Madrid y W Radio. Ha publicado dos libros, el testimonio novelado Facundo Cabral: crónica de sus últimos días y la novela Viejo Caserón de San Telmo, y ha participado en las antologías de cuentos Huellas en el mar, Las noches de Clairmont y Haciendo cuentos. Tiene una estrecha relación con el mundo de la música, desde la radiofórmula, pasando por la programación de conciertos, hasta desempeñarse como road manager en giras de artistas internacionales. Actualmente, imparte talleres de escritura creativa, coordina clubes de lectura y crea y organiza experiencias que combinan viajes, charlas y literatura.

— GUSTARÁ

A los exploradores del pasado. A todos los lectores que bucean en las circunstancias que los han traído hasta aquí. Cuando fuimos inmortales es una lectura ideal para aquellos que valoran contextos descriptivos, introspectivas, búsquedas personales y dolorosas confrontaciones con uno mismo y con el entorno. También atraerá a aquellos que vivieron, soñaron y saben identificar la nostalgia por el entonces. En definitiva, es para todos aquellos lectores que prefieren el estilo directo, natural y cercano para acompañar a un interesante y nutrido plantel de heterogéneos personajes.

— NO GUSTARÁ  

A aquellos lectores que, pese a observar que la novela trata de una investigación e intento de desvelación de unos oscuros sucesos del pasado, piensen que la presente lectura irá por el camino del thriller, el noir o la criminalística. Cuando fuimos inmortales busca caminos costumbristas y reflexivos sin atarse a las normas del género negro en el que abundan factores más gráficos y descarnados. Pudiera ser que tampoco sea del interés de todos aquellos que no hacen buenas migas, ni de manera tangencial, con los años noventa.

— LA FRASE

«Nuestra juventud fue un accidente que nos dejó tullidos a todos».

— RESEÑA

Hoy traemos para reseñar: Cuando fuimos inmortales de Gabriela Llanos. Una novela adulta y contemporánea que hace de su naturalidad y cercanía con el lector su punto fuerte. Es más popera que Roxette y más roquera que Bon Jovi. Es un auténtico vehículo de entretenimiento que equilibra a la perfección la trama con el contexto, la descripción con la introspección, la nostalgia con el pulso moderno. La autora hilvana un mundo infinito de referencias musicales (solo tenemos que atender a la rica lista de reproducción de entrada a cada capítulo) para entender por dónde van los tiros. Pero, aunque los pilares de la narración se hunden en la melomanía, hay más, mucho más. La obra se inunda hasta el paroxismo de toda una época que rompió con los ochenta y que sufrió sus últimos estertores con la entrada del siglo XXI. La última década antes de la digitalización y la domotización de una sociedad que nunca volverá a ser la misma. Las relaciones, la comunicación, la creación artística… Todo ha cambiado. Y es en los noventa cuando dentro de muchos años miraremos hacia atrás para poder decir: «Hubo un lugar (un sitio de recreo que cantaría Antonio Vega) donde las personas se miraban a los ojos y los teléfonos estaban atados a sus clavijas, mientras éramos libres y deambulábamos sin interrupciones ni atención multifocal. Un tiempo en el que no era posible lanzar la piedra y esconder la mano en las redes sociales…» Fue una época de decirse las cosas a la cara, con las consecuencias que aquello trajera para los contendientes.

Cuando fuimos inmortales es el idóneo título de la presente obra. No hay nada más inmortal que un pasado vivido a golpe de percusión por la mañana y a sedente abrazo de cuerda frotada por las noches. Todos los que han llegado hasta el presente se preguntan cómo pudieron sortear tantos obstáculos, miedos, caídas, pérdidas, conflictos y fiebres del sábado noche salpimentadas de riesgo, pasos secretos, encuentros esporádicos y pelea de titanes que solo atisbaban a ver las primeras luces de la mañana antes de que la adultez les pillase con el pie cambiado. Es precisamente de aquellos instantes, que se perderán para siempre como lágrimas en la lluvia, donde la autora hace fuerte y vigorosa su pluma cuchicheando una retahíla de secretos al oído del lector para que este se ponga cómodo con las pantuflas caseras y deje volar su nostalgia hacia la lucha de su pasado. De esta manera se suceden complicidades para todos los gustos. Hay algo más ecléctico que reunir en la misma narrativa a: Jabba el Hutt, el radiocasete de un Seat Ibiza, Los Rolling, Camden Town, Milla Jovovich, Led Zeppelin, Tarantino, Carmen Maura, las Spice Girls, Los Secretos, Los 40 principales, una generosa ración de fish and chips, R. E. M., Álex Ubago, Kurt Cobain, Historias del Kronen, The Verve…

Cuando fuimos inmortales traslada muy bien, a su polifacética narración, la cuestión de la búsqueda de la verdad con las aristas y múltiples caras de esta, así como la pertinencia de ahondar en ella a riesgo del daño que pueda suponer el esclarecimiento de unos hechos enterrados en lo más profundo del alma. También se interna en la formación del recuerdo de cada individuo, en el imaginario del pasado colectivo y en los intereses personales de sacar a la luz o de mantener en la sombra ciertos asuntos. De esta manera es cómo la autora sitúa a la protagonista. Una punta de lanza de la acción rodeada de un plantel de secundarios que irán formando y transformando el relato al que esta debe enfrentarse antes o después. 

Del pasado al presente, Gabriela Llanos articula un juego de espejos enfrentados en el que los reflejos del primero se incardinan en el segundo. De esta manera logra que dos espacios y tiempos diferentes se vayan retroalimentando hasta formar una circunferencia completa en donde todo encaja y se funden ambas secuencias. Porque de aquellos polvos estos lodos. De lo que fuimos a lo que somos. Del palo de la camaradería, las fiestas, las irresponsabilidades, el libertinaje, las relaciones efímeras y los atracones de vida, a la astilla del pesar, el tiempo perdido, el desencuentro, la búsqueda infructuosa y la reflexión sobre el lugar al que perteneces. Y todo ello salpimentado con quien no dice la verdad, o al menos no toda la verdad. Los secretos pululan por toda la obra. El Cluedo está servido. Las pistas se sirven en bandeja de plata en un escenario de juego en el que algunos tienen mucho que ganar y otros algo que perder. La información está diseminada a lo largo de toda la narración gracias a la utilización del recurso de los capítulos alternos, por lo que la diseminación progresiva de la información mantendrá la atención del lector. 

Una de las características principales del texto es el numeroso plantel de personajes secundarios y la introspección o reflexión de estos. Las descripciones personales superan a los diálogos, pero no por ello la obra carece de ritmo o cae en momentos de adormidera, ya que esto sirve al lector para concretar la personalidad de cada personaje. Así, llegados al momento de poner las cartas sobre la mesa, nos importará el destino y la implicación en los hechos de cada uno de ellos. Es gracias al dibujo de todo el círculo que rodea a Peter Russ, la mayor estrella de la música española de los noventa, cómo el lector irá engranando las piezas del puzle, al mismo tiempo que irá haciendo sus propias apuestas para desentrañar la intriga que nos propone la autora.

Cuando fuimos inmortales es un microclima que funciona con total identidad y personalidad propia. Apunta intriga, pero también reflexiones. Muestra cómo la vida puede ser vivida de muchas maneras dependiendo de la implicación, el acompañamiento y la actitud de los que te rodean. Con caminos regados de pétalos de rosa o de zarzas puntiagudas. Con el recibo efímero de aquello que solo puede tocar el recuerdo antes de que se cierre el telón o con la fotografía desgastada que llora a una chica perdida en el ayer.

EL JUEGO DEL DIAMANTE (HISTORIA DE UN DIAMANTE MALDITO) – DAVID MARTÍNEZ MEY – AUTOPUBLICACIÓN, 2023.

Posted on 17 abril, 2023

TÍTULO: EL JUEGO DEL DIAMANTE.

AUTOR: DAVID MARTÍNEZ MEY – YOUTUBE – FACEBOOK – TWITTER

EDITORIAL: AUTOPUBLICACIÓN, 2023.

PÁGINAS: 190.

¿DÓNDE COMPRARLO?:  AQUÍ

 – SINOPSIS –

Rojo como el amor, intenso como la lujuria, brillante como la ambición que despierta y cortante como las traiciones que provoca.

Ocho eslabones tiene el colgante,
Ocho maldiciones trae este diamante.
Ocho de traición,
Mezclada con ambición.
¿Será el broche la llave que cierre la canción?

Tú qué crees, lector… ¿Sería tu amor capaz de superar esta prueba?

— AUTOR –

David Martínez Mey nace en Cádiz en el año 1981, aunque en la actualidad reside en Cataluña. Es Técnico especialista en Electrónica Industrial, pero siente una conexión especial con la literatura desde su infancia. En el año 2017 publica su primera novela con Círculo Rojo “Brisa oculta en las montañas”, permitiéndole adentrarse en este fantástico mundo de las letras. En sus ratos libres sigue escribiendo, y en 2019 publica su segunda obra con Editorial Adarve “El nuevo mundo y la corona perdida”, la cual le ayuda a continuar en su particular incursión literaria. Mientras se mantiene a la espera de publicar su segundo libro, comienza a escribir su tercera novela “La piel Invisible”, logrando publicarla de manera independiente en mayo de 2021. En 2022 decide realizar una reedición de su primera novela, mejorando la historia y revisándola a fondo, lo cual le permite realizar ciertos cambios y titularla «Ocultas». Más adelante, después de esperar durante 8 meses sin recibir ninguna respuesta por parte de alguna editorial tradicional, en 2023 decide una vez más publicar su siguiente novela de forma independiente y titularla: «El juego del diamante».

— GUSTARÁ

A quienes desean pasar un rato entretenido sin complicaciones. Será del interés de aquellos lectores amigos de los diálogos actuales, cotidianos y directos. Agradará a quienes disfrutan contemplando actitudes poco ortodoxas, acordes con la naturaleza de los personajes. A los amantes de la dosificación en relatos cortos y la novela breve de ficción. A los que encuentran “enseñanzas” en la maldad o imperfección humanas. A los que apuestan por el dinamismo de la acción, obviando los corsés de lo verosímil.

— NO GUSTARÁ  

A los lectores que prefieren las reglas clásicas del género de espada y brujería. A los aficionados que gustan de descripciones minuciosas de personajes, investigaciones, fórmulas y arcanos. A quienes prefieren el género fantástico más tecnológico y elaborado o el de terror más amplio, sutil y psicológico.  A los que “pasan” de brujos, brujas, maleficios y todo lo oscuro. A los que prefieren literatura barroca y prolijas descripciones de escenarios, entornos y situaciones. A los que reverencian la parte de oficio que tiene la literatura.   

— LA FRASE

El presunto Leo comprobó que el servicio ni siquiera tenía una pequeña ventana, y que allí no podría escapar por ningún lado. En cuanto cerraron la puerta, Pirri salió disparado para quitar el azulejo donde estaba oculta la joya y entregársela a aquellos tipos antes de que ocurriese algo malo. La destapó con sumo cuidado y metió la mano para sacar el diamante oculto en la bolsita de tela.

—Dios mío, no está…

— RESEÑA

En un escenario anterior a la aparición del euro, en las postrimerías de la España que se manejaba y comerciaba en pesetas, David Martínez Mey sitúa a un elenco de personajes que de manera muy desafortunada, e involuntaria para algunos, van a participar en El juego del diamante. La novela se sustenta en la amplia raigambre literaria de elementos prodigiosos y mágicos que desde tiempo inmemorial han venido fascinando a la humanidad. La lanza de Longinos o el Santo Grial, cuyos poderes, su pérdida y su búsqueda material, filosófica, real o ficticia, han entretejido sagas y leyendas, muchas veces retroalimentadas en sí mismas, son buenos ejemplos de su poder evocador. De esta forma podrían mezclarse en la mente de algunos, en un vistazo superficial, los actores, autores o personajes impregnados por esta radiación que alcanza y difumina realidades y leyendas. Nibelungos y Templarios, Sigfrido o Wagner, Percival o Arturo, incluso Indiana Jones o Adolf Hitler.

La traslación de objetos de origen espiritual, ritual, religioso o sencillamente mágico, como el Arca de la Alianza, cálices, armas, alfombras, calaveras de cristal o lámparas maravillosas, ha ido dejando el protagonismo a los elementos y joyas más manejables, donde los anillos han sido los principales y más perturbadores. Que se lo digan a Sauron o a Gollun en la ficción o al descubridor del anillo Vyne en la realidad. Pero eso sí, las piedras preciosas, engastadas o no, siempre han estado en la cúspide. Y arriba del todo los diamantes presididos por el Koh-i-Noor o el Diamante Hope, procedentes de la misma mina. Hoy en día, también existen unas maldiciones muy reales con los denominados Diamantes de sangre que, tristemente, se extraen en condiciones esclavistas en numerosas minas africanas, dejando por el camino a miles de damnificados.

Ya dijo de ellos Marilyn que “son el mejor amigo de una chica”, aunque seguramente no conoció ninguno tan espectacular, con intenso y fulgurante resplandor rojo, como el que da nombre a esta novela. El relato se extiende y enlaza, eslabón tras eslabón, las peripecias de los personajes que, atraídos por el hipnótico susurro de la joya, se dejan atrapar por el lado más oscuro de su naturaleza que, en la mayoría de los casos, es una mezcla de perversión e ingenuidad amalgamadas con una formación y bagaje intelectual limitado.

Por tanto, en El juego del diamante, que nos presenta David Martínez Mey, se rinde culto al del rey de las piedras que, en lugar de proporcionar una desbordante felicidad a sus ocasionales propietarios, actúa solo para ejercer su tiránico poder sobre los incautos que se tropiezan en su camino. El autor recurre a una joya tan bella como diabólica que pudo pertenecer a un rey hindú o a un faraón egipcio tres o cuatro mil años atrás. Aquí podemos recordar a las tres piedras Sankara de Indiana Jones y el templo maldito o a la inmortal fábula de La pata de mono de W.W. Jacobs.

En El juego del diamante, se concentran buena parte de los defectos y miserias de una sociedad egoísta y sin escrúpulos, capaz de cualquier cosa para conseguir sus fines. Ansias de poder y de lujo, arrogancia, hedonismo, sexo burdo y elemental, ausencia de empatía y abundancia de violencia extrema, obtienen como contrapartida los más variados y extravagantes castigos. Escrita en un lenguaje llano y coloquial, muy en sintonía con los jóvenes de una era abducida por el móvil y las redes sociales, quizás incluso más que los de la época de la ruta del Bakalao y de la música “mákina”, la novela de David Martínez Mey se puede leer de un tirón o reposando en cada uno de los ocho escalones de que está compuesta. Un divertimento desacomplejado, liviano y absorbente para todos aquellos lectores que se quieran dejar seducir por el concepto de tentación que, aunque clásico y atemporal, sigue rugiendo con fuerza en los cánones actuales de la literatura y de los distintos medios audiovisuales.

El entretenimiento sin complicaciones está asegurado.

RESEÑA: LA EDAD DE LA INOCENCIA (CÍRCULO DE SUFRIMIENTO II) – TERESA ESCOSA – EDITORIAL LIBROS INDIE, 2022.

Posted on 24 marzo, 2023

TÍTULO: LA EDAD DE LA INOCENCIA (CÍRCULO DE SUFRIMIENTO II).

AUTORA: TERESA ESCOSA – INSTAGRAM – TWITTER – FACEBOOK

EDITORIAL: LIBROS INDIE, 2022 – WEB

PÁGINAS: 143.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

La edad de la inocencia sigue desgranándonos la saga amorosa de Ludivina, una heroína torpe en amores. Esta vez, la encontramos en la edad madura, en un momento ingrato e incómodo para la mujer, amén de silenciado y denostado, como es la menopausia. Una época que viene preñada de desconcierto, un momento vital en el que Ludivina pecará de inocente, pensando de manera muy equivocada, que ella es quien manda en su vida amorosa. Tras múltiples avatares, descubrirá cuán equivocada está, tendrá la certeza absoluta de que todo escapa a su control y sabrá que si algo puede empeorar, empeorará. Descubrirá que la vida es cruel con sus acólitos y seguirá firme en su idea de que la única defensa posible es una carcajada a tiempo. Solo la belleza nos puede salvar de la mediocridad y del absurdo. Por ello, este particular viaje de la heroína huyendo del Amor, transitará por los parajes de la literatura, el cine y la música, el arte en definitiva, que es el lugar feliz donde querríamos permanecer para siempre, elevándonos por encima de lo mundano.

— AUTORA –

Teresa Escosa nace en Zaragoza en 1972, en un día otoñal, pero luminoso. Licenciada en Filología Hispánica, tras varias peripecias personales y laborales, los avatares de la vida la llevan hasta Madrid, donde ejerce de profesora de Secundaria de Lengua Castellana y Literatura desde 2002. Ya de niña trasteaba con las palabras y las historias, y tras largos años de diletante confesa, publica su primera novela, Círculo de sufrimiento, fruto de experiencias, recuerdos, extravíos, invenciones y percepciones.

— GUSTARÁ

A los lectores que se dejan seducir por obras con tintes originales y diferenciadores en su planteamiento. La edad de la inocencia agradará a ese tipo de lectores que gustan de ser introducidos en un juego narrativo en el que las reglas habituales del género se rompen y permiten la libertad total de discursos entre personajes y narrador. El vertiginoso ritmo de la presente obra es el ideal para aquellos que quieran hacer un descanso entre lecturas más sesudas y exigentes.

— NO GUSTARÁ  

A los lectores canónicos del género novelado que huyen de experimentos con gaseosa en forma de nivolas libertinas. No será la lectura ideal de los que buscan construcciones narrativas clásicas donde cada elemento esté en su lugar y nada se salga del plan previsto y, menos, que la cuarta pared se abra a nuevas reformulaciones.

— LA FRASE

«Intenso Drama era un soplagaitas, un energúmeno psicótico, un paranoico, una de esas personas que, sin conocerte de nada, afirma que el universo ha conspirado para ponerte en su camino, te manda mensajes de buenos días y de buenas noches, te llega a hastiar con ese entusiasmo absurdo al cual debes poner límites antes de que te devore con su cursilería».

— RESEÑA

Hoy traemos para reseñar, La edad de la inocencia (Círculo de sufrimiento II), de Teresa Escosa. Una fábula en clave de tragicomedia que continúa la historia de una Ludivina ya entrada en la madurez. Y como dice la sabiduría popular: «De aquellos polvos, estos lodos». La mujer inocente, que fue la protagonista, cree haber superado los tropiezos vitales y amatorios de su juventud, pero, aunque se vista de seda, Ludivina se queda. Siempre le acompañará una maldición en forma de desventuras que no es capaz de eliminar. Ni con la perspectiva de los años pasados ni con la reflexión sosegada del autoconocimiento consigue desligarse de los líos, las inseguridades y las recaídas en los mismos pecados de sus años de mocedad.

Teresa Escosa recrea su personal diario de Bridget Jones mediante la utilización de numerosos recursos narrativos y expositivos que sirven para que el lector entre de lleno en el juego que propone la autora. La multitud de referencias literarias, musicales y cinematográficas, junto con la interpelación al lector y el juego de vidrieras multicolores con infinidad de reflejos personales e íntimos, consiguen despertar la curiosidad e interacción del lector. Con elementos y formas cercanas al guion serializado, la protagonista va desgranando sus sueños y anhelos mientras reparte dosis de cinismo y acidez crítica con el mundo que le rodea. Encontrar un lugar de equilibrio personal queda en utopía cuando ella misma se mete en mil fregados y camisas de once varas.

Autora, narradora y protagonista se funden, en ocasiones, en un sainete tragicómico para desglosar la épica rutinaria de un personaje que vive al día e intenta sobrevivirse de los embates de la sociedad y de las propias trampas que ella misma se pone. Los palos en las ruedas abundan en la narración. Un teatro de guiñoles para un público que grita ¡que viene la bruja, que viene la bruja!, pero al que no hacen caso. Ludivina vive su propio sueño en el que idealiza los sucesos y escenarios de su entorno hasta darse de bruces con la realidad más caprichosa. En La edad de la inocencia hay tiempo para la reflexión, la autodeterminación suicida, la fuga de un cerebro caprichoso y visceral… Además, de una pizca de querer ver arder el mundo con uno mismo dentro.

Y a pesar de la acidez, el escarnio público (y privado) y el chascarrillo maledicente, la autora vetea, cual cordero mechado, una serie de flechas con el objetivo de una dura diana de cavilación. En ellas va insertando una calculada dosis de veneno (ni para provocar la muerte, ni para pasar desapercibido). Dentro de una aparente inocencia entretenedora podemos hallar a un Gregorio Samsa recién despertado y listo para un día más de rutina encorsetadora hasta que la percepción cambia y el alma (junto con el cuerpo que lo sabe) se rebelan. Si hay que pagar un alto precio, se paga. Todo sea por adquirir unas nuevas baterías para el altavoz con el que Ludivina se enfrenta al mundo. Y como toda heroína tiene su némesis, en la presente obra el enfrentamiento será contra el cosmológico, ancestral y metafórico mal kingniano encarnado en un Pennywise machacón, metomentodo y funambulista que desequilibra las hormonas de la protagonista. Un It que asusta más por lo que esconde que por lo que muestra. Si en Red (Domee Shi, 2022) la metáfora del color rojo era la llegada primaveral del período femenino (evitando la crudeza del tono de Carrie, ya que estamos hablando del maestro de Maine), en la presente obra somos testigo del otoño de la menopausia. Un momento marcado en la agenda para recordar que el arroz y los días de ciertos vinos y rosas tienen fecha de caducidad.

Comenzará entonces la pelea con la sociedad y con ella misma, pero con un gran aliado, la propia narradora, que a su vez es apoyada por la autora. Con este triángulo virtuoso la protagonista vadeará los ríos que hagan falta sin desfallecer (o de hacerlo, intentará que no se note). El Ave Fénix tiene demasiados emails pendientes de responder en la carpeta de entrada para amilanarse con tonterías. Así que Ludivina cogerá carretera y manta. Con una singladura de un ratito a pie y otro caminando (Manolo García dixit) hará frente a gigantes y jóvenes efebos que se creen muy duchos en el catre, pero que adolecen de la experiencia de la carne de cañón que ha estado en muchas batallas.

Entre interludios, reflexiones con doble personalidad y metaficción, la obra va estableciendo su propia personalidad. Los Cary Grants y los Don Drapers reformulan sus códigos de seducción y la protagonista no tiene más remedio que asumir su nuevo estatus y las recetas contemporáneas del toma y daca amatorio del tren digital. Ludivina transita como el juego de espejos de Lewis Carroll que se contraponen en pantallas infinitas con trazas de la parodia y sátira de Sin noticias de Gurb (Eduardo Mendoza, 1990). Rápida, cambiante, frenética, libertina, policromática… La edad de la inocencia (Círculo de sufrimiento II) se salta reglas y convenciones para llevar al lector a un pasatiempo simpático y juguetón.

RESEÑA: LOS NIETOS BASTARDOS DE WARHOL – ÓSCAR BILBAO – AUTOPUBLICACIÓN, 2022.

Posted on 7 marzo, 2023 Actualizado enn 7 marzo, 2023

TÍTULO: LOS NIETOS BASTARDOS DE WARHOL.

AUTOR: ÓSCAR BILBAO – WEB – LINKEDIN – INSTAGRAM – YOUTUBE – FACEBOOK

EDITORIAL: AUTOPUBLICADO, 2022

PÁGINAS: 100.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

En 1968, rodeado de focos, Warhol dijo aquello de que, en el futuro, todos tendremos nuestros quince minutos de fama. Aunque el fotógrafo Nat Finkelstein reclame la autoría de, al menos, la mitad de la frase. Lo que demuestra que no solo es cuestión de minutos, sino de lo que hagas con ellos. Han pasado treinta años y Antonio Infante Amasa más conocido —o, mejor dicho, solo conocido— como El Tony, no tiene ni la menor idea de quién era Warhol, igual que en el súper del centro de Bilbao donde trabaja como repartidor tampoco venden latas de Sopa Campbell. Pero si algo tiene claro es que quiere, a toda costa, su parte del pastel. Este libro, corrosivo dicen algunos, cuenta un viaje iniciático entre pirulas de colorines, bakalao, botellines de Lanjarón, un Golf seminuevo y La Columbus, templo makinero de un Bilbao que ya no existe. Una ciudad que, en su propia travesía, abandonó la Edad del Hierro dejándose, a cambio y por el camino, jirones de autenticidad. Y en el que aún, que yo sepa, no puedes encontrar Sopa Campbell pero sí, de vez en cuando, Warhols enlatados en titanio.

– AUTOR –

Creativo y redactor publicitario, empecé mi carrera profesional en 1989. Desde 2005 soy uno de los fundadores de Herederos de Rowan, agencia que tiene por lema «para convencer a miles, les hablamos uno a uno». Durante este tiempo, he trabajado para grandes anunciantes líderes en los más variados sectores, obteniendo numerosos premios tanto de carácter nacional como internacional (New York Festival, John Caples Awards, Best of Europe…) siendo también jurado en el PUBLIFESTIVAL, Festival Internacional de la Publicidad Social 2017 y en el SALUDFESTIVAL Festival internacional de Publicidad Alimentaria y Salud 2018. Soy autor de «Los secretos del vídeo online, guía transmedia para streamers, blogueros y marcas» (ESIC 2021), «Ultramarinos y coloniales. 17 relatos y un (falso) poema» — Libro y portada del año 2020 Forolibro—«Management a la guipuzcoana» (2015), la novela corta «los nietos bastardos de Warhol» (2023) y «Estimado lector: descubre cómo escribir cartas de marketing directo efectivas» (ESIC 2004). Coautor de «Mejor Marketing» (AMDIA 2016), «Manual de Primeros Auxilios de Correos para las PYMES» (ESIC 2014) y «Personal Branding, hacia la excelencia y la empleabilidad por la marca personal» (Madrid Excellence 2011). Seleccionado en 2003 para la antología «Los nuevos escritores latinoamericanos» (Nuevo Ser). Ghostwriter de discursos, artículos, presentaciones… para responsables políticos, consejeros del IBEX 35, directores de museos, presidentes de clubes de fútbol… Profesor de ESIC Business School y del Instituto de Innovación de ESIC, ICEMD, también he coordinado cursos online y sido director del Máster en Marketing Digital en la sede de Pamplona. Colaborador habitual en revistas y blogs del sector, además de ponente en charlas y seminarios nacionales e internacionales sobre publicidad, marketing digital, personal branding, creatividad y comunicación tanto off como on-line. ¿Lo más bonito que han dicho de mí?, que soy un «orfebre de la comunicación».

– GUSTARÁ

A todos aquellos que estuvieron allí* (*lugar pateado y vivido en compañía, preferiblemente en la adolescencia y juventud, donde sucedieron cosas varias, algunas innombrables y que son patrimonio del recuerdo compartido de un grupo). Una obra para los que entienden que el lenguaje y los sucesos hay que atarlos al realismo social del momento, sea este lo macarra, chabacano o sucio que necesite la narración. Para lectores que agradecen la valentía de los escritores que no se esconden con edulcoraciones y certificados de ofensas 100 % free.

– NO GUSTARÁ  

A los que prefieren bogar por terrenos más contenidos, mordidos a tijeretazos y que hagan menos daño. A los que tras un traje y una corbata rehúyen enfrentarse con aquel adolescente liberticida, corto de entendederas y con alma de inmortal que fueron en su pasado. No será la lectura ideal para aquellos que olvidan y reniegan de sus raíces de barrio y del nexo que tuvieron con otras cabras locas.

– LA FRASE

«Si la fama era esto, firmaba ya. Tenía sus momentos de acojone, vale. Tenía sus maldiciones bíblicas en forma de cagalera persistente. De acuerdo. Tenía todo eso y mucho más. Pero al final, lo que quedaba en la retina era el reflejo caleidoscópico de los focos. Ese regusto compuesto por adrenalina y sudor a partes iguales».

– RESEÑA

Hoy traemos para reseñar: Los nietos bastardos de Warhol, de Óscar Bilbao. Una furiosa mirada hacia atrás desde el andén hacia un tren que parte en la noche de los tiempos perdidos, pero que deja un poso a carbonilla en el ambiente que se impregna en el alma, quizás para siempre.

Todo lector tiene la capacidad de fotografiar o secuenciar en video las páginas por las que transita. Solo a partir de la imaginación del lector es capaz el escritor de llegar hasta él. Sin una imaginación fotográfica bien entrenada, las letras del escritor podrían yacer estériles en el soporte analógico o digital que las soporta. Pero claro, la imaginación muchas veces no es suficiente para trasladar el erizamiento de vello, el sabor y el aroma de la infancia o la mezcla de temor y emoción de las primeras veces. Aun así, si el lector no es capaz de hacerse una idea de la liada parda que tenía Bilbao en los ochenta y noventa, solo tienen que hacer caso al autor e ir a su buscador favorito e interesarse por el <<Bilbotrón Columbus>>, este podría ser un buen punto de partida. Bajo esos chorros se criogenizaban las diferencias, las Malas calles de Scorsese quedaban en pausa y se lidiaba con los problemas del día a día enjugándolos en botellines de agua de mineralización fuerte. Mientras la modernidad se come a dentelladas los escenarios del pasado, algunos se resisten a dejarlos ir sin entonar una marcha fúnebre y un responso de tintes homéricos. Aprovecharemos el Carmina Burana que incluye el autor en la presente obra. Ya lo dijo Carl Orff: <<¡Oh fortuna!, variable como la luna como ella creces sin cesar o desapareces. ¡Vida detestable! Un día, jugando, entristeces a los débiles sentidos, para llenarles de satisfacción al día siguiente… >>. Antes de que el victimismo y la rutina de quien se despierta presto para ofenderse a la mínima, hubo una generación que sabía que las castañas del fuego no se las sacaría nadie, así que decidieron luchar de día contra la precariedad y de noche danzar, danzar como malditos.

Los nietos bastardos de Warhol traza un doble despertar. El primero hacia una vida adolescente hedonista y, el segundo, tras saturarse de las mieles nocturnas, hacia un lugar solo imaginado en el papel cuché. Un espacio reservado para gente aparentemente despreocupada donde una sociedad deformada por la mirada en su espejo aspira al estatus de comer perdices. El carril de aceleración que todo joven espectador observa en las sonrisas impostadas de las revistas —hoy, televisión, redes sociales y canales en directo— es la ambrosía intocable que solo unos pocos pueden acariciar. Y como no todos caben en la pequeña e inestable cúspide del postureo y el influencerismo, pues tonto el último —Véanse Neon Demon (Nicolas Winding Refn, 2016) o Last night in Soho (Edgar Wright, 2021)—. 

Los nietos bastardos de Warhol quieren sus cinco minutos de gloria, y los quieren porque han visto que los ofrecen al mejor postor. Solo tienen que postularse, colarse en una fiesta donde haya mucha niña mona y alguna sola para besar el santo que les prometa más vino y más rosas. Estos <<malditos bastardos>> narcisistas y engreídos —nada extraño en una adolescencia que solo busca sobrevivir— son tan avispados y desinhibidos que serán capaces de acceder por cualquier intersticio que les haga salir del fango autodestructivo de su rutina vital entre trabajos poco cualificados y fiestas de setenta y dos horas. 

Óscar Bilbao traza con líneas maestras —y con detalle llegado el momento—, la época recorrida por los personajes de la novela —ropa, coches, arquitectura social, jerga, marcas, y demás especificaciones técnicas de esta personal historia del Kronen bilbaíno—. El lector, gracias a esta pintura costumbrista, podrá entrar de cabeza en un mundo perdido ya ideado por Conan Doyle, lleno de dinosaurios cuarentones y cincuentones que solo quieren reivindicar tiempos de calimocho y chunda chunda, frente a cartas con códigos QR de gin-tonics y perreo reggetoniano. 

Nada nuevo que no apareciera en series televisivas donde los concursos de baile ya eran una manera de destacar por encima del resto, pero con lo naif y la inocencia de los locos noventa. Ahí tenemos el baile de Ross y Mónica (Friends, T.6, E:10, El del numerito) o el famoso Jump on it de Will y Carlton en la sexta temporada de El príncipe de Bel-Air. Ahora también existen, pero se han convertido en una suerte de Fifteen Million Merits de Black Mirror (15 millones de méritos, T.1 E.2). Hoy en día el grupo Atresmedia y Mediaset compiten cada noche en Prime time para ofrecer carnaza que nada tiene que ver con el concurso clásico basado en la meritocracia y en la justicia de ojos vendados de un jurado experimentado y profesional.

Los nietos bastardos de Warhol desarrolla el arco clásico del cine de gánsteres: ascenso, gloria y afianzamiento o caída en desgracia. Lo difícil es mantenerse. Los cazadores del trending topic lo saben, los contertulios del Sálvese el Chiringuito lo saben, los polemistas profesionales lo saben. No hay producción de bazofia suficiente para un público permanentemente sediento. Mantenerse es jugar en el tablero de la bulimia en el que, antes o después, se acaba hospitalizado y olvidado. Solo el talento es capaz de mantenerse, pero hoy en día de eso queda poco. Bienvenidos a una fiesta remember.

“Tenéis muchos sueños, buscáis la fama. Pero la fama cuesta. Pues aquí es donde vais a empezar a pagar, con sudor”. Fama (Sherry Coben, 1982-1987).

RESEÑA: CLANDESTINOS – LUIS PRAT – ÍBERA EDICIONES, 2022.

Posted on 21 febrero, 2023

TÍTULO: CLANDESTINOS.

AUTOR: LUIS PRAT – INSTAGRAM

EDITORIAL: ÍBERA EDICIONES – WEB

PÁGINAS: 232.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

Asdrúbal Giménez (alias Gimi) es un detective privado cuyo padre, un afamado policía, es asesinado brutalmente. Gimi, asediado por su fantasma, no tarda en descubrir la cara oculta de la prestigiosa y legendaria trayectoria de su progenitor. Mientras aún encaja la trama de su padre, una supuesta mafia de la inmigración ilegal lo fuerza a investigar un genocidio en curso contra las pateras del mar Mediterráneo, un genocidio que alcanzará proporciones titánicas e invadirá todos los medios de comunicación. Ambas investigaciones se entrecruzan insidiosa y violentamente, y tanto la vida de Gimi como la de sus socios y familiares es absorbida por una espiral de creciente peligro hasta la presunta resolución política y judicial de ambos casos.

– AUTOR –

Luis Prat (Barcelona, 1962) es Doctor en Filosofía por la Universidad de Barcelona (UB), y ha sido docente de los estudios de Comunicación Audiovisual de la Universidad Pompeu Fabra (UPF), así como en el Centro de estudios Cinematográficos de Cataluña (CECC). Ha colaborado en diversas revistas y libros colectivos, y ejercido la traducción. También figura como director y guionista de documentales, y su breve trayectoria de videocreación, muy vinculada a su tesis doctoral, ha cosechado más de un premio en festivales internacionales.

– GUSTARÁ

A los lectores de novela policíaca y de acción, que transcurre en escenarios variados y con múltiples personajes sospechosos y presuntos culpables. Será del interés de aquellos lectores amigos de los diálogos cotidianos y directos. Agradará a quienes disfrutan contemplando actitudes ambiguas y poco ortodoxas, acordes con la naturaleza de los personajes. A los lectores que rehúyen las carambolas y sorpresas demasiado estrambóticas. Tendrán también su recreo los amantes de los paisajes vigentes y reconocibles a diario en los medios de comunicación.

–  NO GUSTARÁ  

No será del gusto de aquellos seguidores de las escenas truculentas y escenarios del crimen excesivamente recargados con profusión de elementos y detalles escabrosos. Podría defraudar a quienes prefieren planteamientos sin margen para las licencias literarias que escapan a trayectorias encarriladas, por lo habitual y cotidiano, olvidando que muchas veces lo extraordinario y lo delictivo se produce en la puerta de al lado, incluso en la propia familia.  A los lectores que prefieren las reglas clásicas del género, de patrón anglosajón, cuanto más negro mejor, y reniegan de la mezcla de subgéneros. A los entusiastas del solitario detective privado norteamericano que utiliza sin recato sus puños y tiene su duelo final con el villano de turno.

– LA FRASE 

“A unos cincuenta kilómetros de Tánger, hacia el interior del país, en un terreno de media hectárea cercado y profusamente vigilado, se encontraba el actual campamento de Alí Ben Luda. Pese a su nomadismo consustancial, todos sus campamentos, más allá de las prolijas medidas de seguridad, se convertían en auténticas comunidades que podían afianzarse como aldeas tras su marcha, como de hecho había sucedido la mayor parte de las veces. Eran la viva memoria de su itinerario y de la creciente expansión de su causa. Aunque la franja magrebí del norte de África era su territorio básico, tales aldeas no cesaban de extenderse por tierras subsaharianas.

¿Su causa? Sus enemigos, y algunos de sus antiguos partidarios, afirmaban que se había ido corrompiendo a medida que se engarzaba en alianzas cada vez más tenebrosas e impenetrables con mafias e, incluso, con sectores radicales del islamismo. Pero su causa seguía siendo la misma: la vuelta a Europa de los africanos”.

– RESEÑA

Hoy traemos para reseñar: Clandestinos, de Luis Prat. Una singladura social que aúna el funcionamiento de los resortes del poder, la desesperanza, los intereses grupusculares, los sueños y los desengaños. Con el telón de fondo del mar Mediterráneo, el Mare Nostrum greco-romano, convertido en una laguna de la muerte por ser la quimera dorada de muchos desahuciados, la criminal ambición de las mafias de la inmigración ilegal y la ingenua o interesada participación de variopintas oenegés, Luis Prat ofrece a sus lectores la presente novela.

Con más de cuarenta personajes en danza, el autor teje una trama policíaca y de acción donde no faltan referencias sociales sobre uno de los mayores dramas a los que se enfrenta el mundo actual y que no parece que vaya a tener solución, ni a corto ni a ningún plazo. Luis Prat nos muestra una distopía cortoplacista, a 2027, en la que fuerzas tenebrosas y sus incalificables ejecutores aplican su macabra y drástica receta al problema. La madeja novelística se enredará cuando un asesinato de cierto relieve mediático y social nos lleva por derroteros tan escabrosos como sorprendentes. Y así tenemos una peculiar familia donde el muerto, policía de alto nivel y relumbrón en lo público e irregular en lo privado, tiene un hermano perista y un hijo que renunció a ser también policía para fundar su propia agencia de investigación privada. Este, seguramente, por genética familiar, observa un comportamiento poco ortodoxo a la hora de aceptar casos, clientes y encargos. En especial encargos que no se pueden rechazar, como el formulado por la enigmática Saskia en representación de tenebrosos poderes.

Hablamos del principal protagonista, Asdrúbal Giménez (Gimi), que llevará el peso de la narración en primera persona y, ocasionalmente, compartirá esta carga con Inés, su compañera laboral y sentimental, y con sus socios colaboradores: Diego y Lucas. Con los apuntes de todos ellos y con la inestimable y extensa aportación del narrador omnisciente, el lector tendrá sus pistas si intenta averiguar por dónde van los tiros. Pero en contra de las primeras impresiones, la tarea no será fácil. Todo va en gustos y costumbres, pero, dada la proliferación de personajes y su variada incidencia en la trama, algunos echarán de menos las listas y descripciones de estos al principio de la novela, al estilo de las que ofrecía la admirada Agatha Christie.

La delgada línea que, a veces, separa la venganza de la justicia actuará también como uno de los varios hilos de Ariadna, que los emuladores de Teseo tendrán a su disposición. Luis Prat muestra un caleidoscopio de situaciones y posicionamientos, más o menos racionales, pero no necesariamente justos o éticos, que adoptan sus personajes al jugar sus respectivos roles. Curiosamente, algunos se apuntan y acogen al orden natural de las cosas para justificar sus acciones y postulados. Ni que decir tiene que ese orden, en poder de ellos, es flexible y notablemente arbitrario. Hay un orden natural de las cosas, aséptico y lineal, como que el verano sucede a la primavera, o el que nos refiere Arturo Pérez Reverte al pensar en la vieja idea de la Unión Ibérica de Garret, Saramago, Maragall y Unamuno, desde el restaurante Martinho de Arcada, su casa de comidas habitual en Lisboa.

Encontramos otra visión, menos política y visiblemente más dramática, en la obra homónima de António Lobo Antunes. Pero el “orden natural de las cosas” que nos evoca la novela de Luis Prat es el que ha ido acuñándose como lema de mafias y sociedades corruptas que, una vez sobrepasadas táctica y moralmente, aceptan como mal menor la existencia del delito y la podredumbre a niveles soportables, para que el asunto no reviente y les ponga en evidencia ante toda la sociedad. Sobre todo, para que no se derrumbe sobre sus cabezas el tinglado de manejos y privilegios. Es inevitable recordar a Don Corleone, (Marlon Brando), en El Padrino (Francis Ford Coppola, 1972) haciendo loas a la aceptación del juego, la bebida y la prostitución por la sociedad americana, en oposición a los estupefacientes propuestos como negocio por Virgil Sollozzo “El Turco” (Al Lettieri). Otro similar ejemplo maléfico del “orden natural de las cosas” es citado expresamente en el film de Ridley Scott, de 2007, American Gangster, por el representante de la mafia Dominic Cattano, interpretado por el actor Armand Assante, en su conversación con Frank Lucas (Denzel Washington) donde acuerdan tener controlado el narcotráfico para que “no se vaya de madre”.

Clandestinos, de Luis Prat, permitirá al lector deambular por un laberinto repleto de personajes y situaciones inquietantes que le harán recordar que las actividades delictivas como la corrupción, el narcotráfico o la trata de seres humanos son meros vasos comunicantes y deseará que permanezcan tan solo en la ficción de esta u otras novelas. Aunque, lamentablemente, “el orden natural de las cosas” está demasiado presente en la cruda realidad actual.

RESEÑA: LA DECISIÓN DE WALTER – C. S. RODRÍGUEZ – 2022.

Posted on 1 febrero, 2023 Actualizado enn 20 junio, 2024

TÍTULO: LA DECISIÓN DE WALTER.

AUTOR: C. S. RODRÍGUEZ – WEB – FACEBOOK

EDITORIAL: AUTOPUBLICADO, 2022.

PÁGINAS: 246.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

En un planeta muy similar al nuestro, al borde de su destrucción debido a la situación extrema de conflicto bélico internacional, un prestigioso científico propone al secretario general de las Naciones Unidas modificar genéticamente a la humanidad a gran escala para hacer desaparecer todos sus instintos agresivos y tratar de evitar la destrucción total. En el 2001 de la Era Planetaria, los seres humanos han olvidado qué es la violencia. En ese mundo vive Sara, una apasionada estudiante de Historia de las Civilizaciones. El día que presencia un hecho que le recuerda a cómo era la humanidad antes de «El Gran Cambio», ocurrido dos mil años atrás, comenzará una aventura que la llevará a descubrir que no todo es como imaginaba.

– AUTOR –

C.S. Rodríguez nació en León en 1978, lugar en el que pasó su infancia y adolescencia hasta que se trasladó a Oviedo para estudiar Física. Actualmente, vive en Madrid, donde desarrolla su profesión en el mundo de la informática. Siempre que tiene tiempo lo dedica a su pasión, escribir historias que entretengan y hagan soñar a los lectores. En el año 2022 ha autopublicado su primera novela, «La decisión de Walter» y ya está trabajando en el manuscrito de la que será la segunda.

– GUSTARÁ

A los lectores que disfrutan de la ciencia ficción y del realismo fantástico, contenido en narrativas sencillas y directas, al borde de lo naif, con multiplicidad de “oteros” y orientaciones hacia teorías, ideas y doctrinas diversas, concurrentes u opuestas. A los que prefieren capítulos cortos y tipografía de tamaño generoso que permite avanzar con rapidez en la lectura o, en caso de necesidad, interrumpirla sin perder el hilo.

– NO GUSTARÁ  

A quienes son partidarios de la construcción más densa y apretada de la novela fantástica y de ciencia ficción. A los que gustan de descripciones prolijas de los escenarios en que se desarrollan las acciones. A aquellos que precisan mayor conocimiento de los rasgos físicos, costumbres, personalidad y psicología de los personajes para empatizar con ellos o rechazarlos afectivamente desde su atalaya.

– LA FRASE 

—Consideramos que todas las formas de represión y violencia contra el prójimo las motiva la naturaleza del ser humano, por lo que ahí es donde debemos actuar.

—No entiendo, ¿qué quiere decir exactamente con “actuar”?

—Le explico —prosiguió el científico—: ¿puede usted imaginar cuánto cambiaría el mundo si los peores instintos fuesen eliminados a gran escala? Si hiciésemos que todos, incluidos los líderes más poderosos, valorasen el bien común y no el propio a la hora de organizar un grupo o país; si acabásemos para siempre con el odio, la violencia o la incomprensión hacia el diferente.

—En realidad, no puedo imaginarlo. Pero teniendo en cuenta quién es usted, supongo que no me hace perder el tiempo. Dígame, ¿qué se propone hacer para lograr ese cambio?

– RESEÑA

En la novela de C.S. Rodríguez La decisión de Walter, cobijados bajo el principal argumento e hilo conductor, la quimérica y buenista transformación positiva de la humanidad, (al menos de una humanidad), aparecen multitud de elementos muy reconocibles para los aficionados a la ciencia ficción. Así, de la mano de los principales protagonistas encabezados por Sara y su pareja Alan, junto al padre de esta, Robert, nos asomamos a una civilización idílica para algunos, aunque irreconocible y repudiable para otros. Las circunstancias en que su cotidianidad se desenvuelve mansamente se verán drásticamente afectadas. En parte por la “persistencia de la memoria genética” y, en parte, aun con mayor intensidad, por la aparición sorpresiva de nuevos actores de una incierta procedencia.

C. S. Rodríguez baraja e intercala recursos del género que incluyen la relatividad, los universos paralelos, la física cuántica, la cibernética, la inteligencia artificial, etc. No faltan y también quedan apuntadas, a través de comportamientos y decisiones de los personajes, distintas cuestiones éticas y morales relativas a las estructuras familiares o reproductivas de la especie, que el lector podrá valorar. No existe relato o novela de ciencia ficción que no encierre afirmaciones, pistas o sugerencias de lo que puede, pudo o podría, ser otra forma de existencia en este o en cualquier otro universo real, virtual, o estado de conciencia. La decisión de Walter de C. S. Rodríguez nos ofrece un ejemplo más de lo anterior y propone, al lector interesado, un retorno a las cuestiones esenciales sobre el hombre que ocuparon (y ocupan) a tantos filósofos y eruditos.

Desde Platón y Aristóteles, especialmente estos dos por sus diferencias éticas sobre la consecución del bien y la perfección moral, saltando hasta Ortega y Gasset y la influencia del entorno y la circunstancia, parece que la controversia se mantendrá por algún tiempo más, quizás por siglos, quizás sin final.  ¿Qué sería la cara de una moneda sin su reverso? ¿Se puede valorar la luz sin la existencia de la oscuridad? ¿Qué tal el Ying sin el Yang o el mal sin el bien? ¿Podrían los hombres ser la representación del Hombre si, mediante “castración química” o cualquier otro proceso no natural y evolutivo, fuesen exclusivamente dotados de cualidades positivas? Pero “positivas” según para qué y para quién. ¿Cuáles serían las consecuencias finales para todos?

C. S. Rodríguez ofrece una lectura sencilla, directa y sin recovecos para que el lector la utilice a su mejor conveniencia. Se puede transitar por En un universo como el nuestro con el mero propósito de pasar un rato entretenido y seguir, en la distancia, las peripecias de sus personajes o detenerse en análisis y críticas sobre la naturaleza humana. De esta forma, para el moderno ciudadano de a pie, atareado en “llegar a fin de mes” e inmerso en una vorágine digital, fagocitadora, visual y deslumbrante, puede resultar una tonificante válvula de escape la lectura de la novela que nos ocupa. También el lector, superado el mero y venial entretenimiento, puede decidir utilizarla como vector de investigación y crítica social para su propia conclusión y crecimiento personal. Esa será su decisión.

RESEÑA: LAS AVENTURAS DE TXANO Y ÓSCAR: UN ABRAZO PARA SUSI – EDITORIAL XARPA BOOKS, 2022.

Posted on 10 enero, 2023

TÍTULO: LAS AVENTURAS DE TXANO Y ÓSCAR: UN ABRAZO PARA SUSI.

AUTORES: PATRICIA PÉREZ Y JULIO SANTOS.

WEB – TIK TOK – YOUTUBE – INSTAGRAM – TWITTER – FACEBOOK

EDITORIAL: XARPA BOOKS, 2022 – WEB

PÁGINAS: 139.

¿DÓNDE COMPRARLO?: AQUÍ

 – SINOPSIS –

¡Hola! Mi nombre es Txano y mi hermano mellizo se llama Óscar. ¿Alguna vez has construido tu propio robot? Nosotros hicimos uno de Lego en clase de Steam, y casi casi ganamos con él nuestro primer torneo escolar de Robosumo. Y en esa competición conocimos a un ingeniero superfriki que estaba a punto de asombrar al mundo de la robótica con su última creación. Pero lo más flipante fue que, cuando el robot desapareció misteriosamente, nos tocó a nosotros ayudarle en una búsqueda por toda la ciudad. ¿Te atreves con una aventura robótica?

– AUTORES –

PATRICIA

Soy una enamorada de los libros infantiles, las películas de animación, las bibliotecas y las librerías que visito frecuentemente con mi hijo. Fue cursando Diseño Gráfico cuando vi claro que lo que más me apasionaba era la ilustración. Así que cuando Julio me presentó el proyecto de crear juntos una colección de libros infantiles, no pude resistir la tentación e inmediatamente me puse a diseñar los personajes y el universo gráfico de la serie.

JULIO

Soy informático desde mucho antes de estudiar informática y me encanta la tecnología. Hace unos pocos años, lo dejé todo y me fui a viajar por el mundo con mi familia. Y en uno de esos viajes, mientras conducía aburrido por la pampa argentina, aparecieron Txano y Óscar. No sé de dónde vinieron, pero consiguieron cautivarme y a partir de ese momento me dediqué a escribir sus historias mientras Patricia enriquecía mis textos con sus imágenes.

– GUSTARÁ

A los fieles seguidores de Txano y Óscar ávidos de nuevas aventuras. A los lectores que entran por primera vez en esta saga y que son incondicionales de la exploración, la aventura y el aprendizaje mediante la diversión. La presente obra gustará especialmente a todos aquellos que sueñan con la robótica, la inteligencia artificial y la tecnología como una nueva fuente de conocimiento humano que está despegando. En general, para todos los amantes de las correrías juveniles, con un mensaje blanco, didáctico, pero no adoctrinador.

– NO GUSTARÁ  

A los lectores que piensen que tienen que empezar por el primer volumen de estas aventuras. Aunque todas son autoconclusivas, recomendamos que sean leídas en orden de publicación. En cualquier caso, la lectura por separado no resta nada a la experiencia narrativa. Tampoco será la lectura ideal para los que no acierten con la edad potencial del lector, bien por quedarse cortos, o por leerlo demasiado tarde.

– LA FRASE 

«Hay un caso muy curioso de una IA que es capaz de distinguir si la persona es un hombre o una mujer solo observando imágenes del iris del ojo, pero los creadores del sistema no saben cómo lo hace. Han entrenado la IA con miles de fotografías de iris humanos, pero los propios humanos no sabemos distinguirlo, La IA ha encontrado alguna característica del iris que distingue hombres de mujeres y que a nosotros se nos escapa».

– RESEÑA

Hoy traemos para reseñar la undécima aventura de nuestros queridos Txano y Óscar. Un abrazo para Susi es la obra más digital, electrónica y robótica de la saga. Y es que si algo caracteriza a los libros de Txano y Óscar es ese complejo equilibrio entre la más pura aventura exploratoria y su vertiente formativa y divulgativa. Ambas concepciones van de la mano en esta saga. Los autores contribuyen a ello. Todas sus aventuras están trufadas de aprendizaje técnico, científico, arqueológico, medioambiental, histórico… Con Txano y Óscar los jóvenes lectores adquieren un conocimiento multidisciplinar, pero sin sentirse en ningún caso dentro de un libro de texto o de divulgación académica. De esta manera, con una fluidez y un engarce natural y atractivo, los lectores se imbuirán de todo un mundo nuevo que conocer sin situaciones forzadas o adoctrinamientos innecesarios.

En lo relativo a las temáticas empleadas, así como al discurso utilizado para fijarlas, los autores optan por hablar de temas universales, aunque, como en el presente caso, estén pegados a la tecnología más puntera. Y es que existe una línea narrativa contemporánea que se deja llevar en demasiadas ocasiones por la polémica, el golpe de titular mediático, la viralidad efímera o, simplemente, por una moda pasajera. En cambio, Txano y Óscar aúnan lo mejor de la tradición aventurera de la camaradería de una pandilla en la que todos nos podemos identificar (jóvenes y adultos), con temas y sucesos actuales, pero sin caer en una narrativa forzada o interesada que nada tiene que ver con el espíritu de todo explorador que se precie. A los adultos muchas veces se nos olvida que hubo una edad en la que solo importaba la imaginación y la búsqueda del tesoro. Todo lo demás eran asuntos aburridos de adultos que parece que solo se divierten hablando, discutiendo e imponiendo su criterio mientras los chavales viven en la algarabía de un eterno verano (en el área 51).

En esta ocasión nuestros ya legendarios Txano y Óscar se enfrentarán a su aventura más tecnológica, robótica y digital hasta la fecha. Y es que lo que empieza como un lúdico torneo robótico al estilo Acero puro (Shawn Levy, 2011) o como los programas estadounidense tipo RobotWars o BattleBots acabará mucho más lejos. Iremos de un primer episodio competitivo de fuerza a las incógnitas de la inteligencia artificial que tan buenos momentos nos ha dado la literatura y el cine de ciencia ficción. Es entonces cuando aparece SUSI (Sistema Unificado Super Inteligente) para poner a prueba a nuestros héroes juveniles y hacer las delicias de los lectores. Habrá reticencias previas y preguntas clásicas con las que nadie está del todo tranquilo, incluso aplicando las tres leyes de la robótica de Asimov (la sombra de Skynet es alargada). Desde la gran historia de amor postapocalíptica de Pixar a las pastillas de la ciberpunk Matrix, la mente humana ha tratado de imaginar cuál será el futuro de las relaciones entre hombre y máquina. Es algo que con paso lento va colonizando ya no solo la imaginación sino, en ocasiones, la propia realidad. Ángulos y reflexiones de todo tipo que intentan que, al menos, nos vayamos acostumbrando a lo que está por llegar: (Inteligencia artificial, El hombre bicentenario, Her, Ex-Machina, Yo robot, Ready player one, Black Mirror…) Esto en lo concerniente a la relación entre el humano y la máquina y sin entrar en el transhumanismo que es un tema filosófico y ético que puede que lo cambie todo.  

SUSI tendrá que enfrentarse a una pista americana cargada de obstáculos. Toda una yincana que pondrá a prueba las múltiples habilidades del robot, así como la creatividad, diseño e ingeniería de su creador. El nivel de dificultad crece y solo los más preparados podrán superar con éxito el reto. La fuerza ahora quedará en un segundo plano y será la maña y la habilidad lo que decante la balanza hacia la victoria o hacia la derrota. ¿Y qué ocurrirá cuando un robot tome conciencia de sí mismo? ¿Qué pasará cuándo se abra a la reflexión sobre la soledad, la finitud, la pertenencia al grupo, la asunción del binomio creador/creado (efecto Frankenstein y su monstruo)? En cualquier caso, SUSI se revela como una pieza única y singular que rompe las cadenas de programaciones y algoritmos para ir más allá (nuevamente por el camino de la aventura) y poder así desligarse de sus cadenas para abrirse a un mundo nuevo de posibilidades, descubrimientos y amistades.

Txano y Óscar siempre están en el ojo del huracán. Indagan por todas las temáticas y humanizan todos los campos de aprendizaje. Al igual que el espíritu exploratorio y curioso de todo chaval en edad de descubrir el mundo que lo rodea, al tiempo que se plantea nuevas e inquietantes preguntas a diario, así opera esta pandilla. Su valentía les lleva un paso más allá de lo prudentemente recomendable, pero solo gracias a su tesón y riesgo conseguirán ir forjando una personalidad compleja y bien armada para afrontar la etapa adulta con sus consabidos reveses e infortunios.

Una vez más, y ya van once, nos embarcamos en los sueños de los más pequeños, tanto de los protagonistas de estos libros como de sus lectores. No sabemos dónde acabaremos, pero sí sabemos que antes de empezar el viaje, este merecerá la pena. Txano y Óscar se resisten a crecer. El espíritu de Peter Pan anida en su interior y, gracias a ello, muchos de sus lectores nos mantenemos algo más jóvenes. Mientras unos afrontan el mundo con prístina mirada, otros rememoramos tiempos pasados de camaradería, exploración y aventuras. Además, los lectores de largo recorrido agradecerán un guiño a la mayor aventura juvenil de todos los tiempos (con permiso de los Goonies) por la ribera del Misisipi.

«Había descubierto, sin darse cuenta, una de las leyes fundamentales de la conducta humana, a saber: que para hacer que alguien, hombre o muchacho, desee alguna cosa, solo es necesario hacerla difícil de conseguir».

Mark Twain. Las aventuras de Tom Sawyer.