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EL DÍA DEL ADVENIMIENTO – DAVID ESPADA – EDICIONES ALGORFA, 2019

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TÍTULO: EL DÍA DEL ADVENIMIENTO.

AUTOR: DAVID ESPADA FACEBOOKTWITTER

EDITORIAL: EDICIONES ALGORFA, 2019.

PÁGINAS: 257.

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 – SINOPSIS –

Christian es un estudiante universitario que ve como, de repente, toda su vida se pone del revés. De camino a la facultad conoce a Noelia, una chica que le hace unas revelaciones inesperadas e increíbles y, sin previo aviso, se ve arrastrado al eje central de un conflicto que decidirá el destino de dos mundos. Para agravar las cosas, descubre que las herramientas más valiosas con las que contaba, sus conocimientos y recuerdos, han desaparecido sin dejar rastro.

– AUTOR –

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David Espada nació en Málaga en 1973. Desde pequeño sintió la vocación de las artes, escribiendo sus primeras palabras a la edad de once años. Ganó el primer premio de literatura I.B. Salduba con su relato corto “Una llama que nunca se apaga”, y desde entonces ha escrito distintos cuentos e historias. Su primera publicación fue la trilogía “Guerreros del ocaso” (2012).

– GUSTARÁarrow-145786__340

A todos aquellos lectores de ficción fantástica que les interesen las historias originales, directas, raudas en su ejecución y claras en su planteamiento narrativo. El día del Advenimiento será del agrado de los que buscan obras que, aunque sencillas en sus parámetros literarios, dejan una agradable sensación de evasión.

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A aquellos ávidos lectores de una ficción fantástica más elevada. El presente libro funciona mucho mejor en el panorama de la ficción juvenil que en la adulta. Sus premisas no buscan el barroquismo ni la complejidad, sino que transitan más cómodamente por sendas más coloquiales aunque, sin obviar, la lectura algo más profunda que acompaña al relato.

– LA FRASE vintage-1751222__340.png

“La sorpresa fue tanta que me detuve un momento en mi camino. El Advenimiento no solo sumaba dos vidas, y sus conocimientos. También restaba aquellos recuerdos que no concordaban con lo que iba a ser el nuevo mundo. Intenté con todas mis fuerzas recordar otras cosas que hubiera olvidado, y tardé casi un minuto en darme cuenta de que lo que estaba intentando era una completa estupidez. ¿Cómo se suponía que iba a recordar qué cosas había olvidado cuando estas ya no formaban parte de mi vida ni de mi mundo?”.

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En la práctica totalidad de las religiones existe la figura del Advenimiento. En el caso del cristianismo esta trataría del regreso de Dios a la tierra. Esta Segunda Venida se asociaría con la vuelta de Jesucristo para la salvación de la humanidad con la implantación del Reino de Dios, no sin antes ejercer su juicio y criba sobre los pecados de los posibles “salvados”. En el hinduismo también existe la figura del Advenimiento en la figura de Krishna. Incluso una rama de la iglesia protestante se denomina la Iglesia Adventista del séptimo día. Desde 1863 llevan calculando y profetizando la llegada “inminente” de Jesucristo, aunque esta parece que se hace de rogar (los tempos de las cosas del de arriba tienen lógicas inescrutables). En cambio, en El día del Advenimiento, que ahora tenemos entre manos, la cita sideral no viene marcada por la religiosidad sino, por algo completamente diferente, que el lector tendrá que averiguar según avance en la historia.
BASTIAN.jpgHoy traemos a reseñar el libro El día del advenimiento de David Espada. Una fábula juvenil (aunque adaptable a todas las edades) en la que el mundo tal y como lo conoce el protagonista cambia de forma súbita. La rutina de un joven vuela por los aires cuando, camino de la facultad, se topa con una extraña que rompe por completo su realidad establecida. Además de la consabida desorientación de este sopapo integral, el protagonista se verá abocado a la pérdida de sus recursos vitales más preciados: la memoria, los recuerdos y la capacidad más básica de orientación personal. Comienza entonces una carrera contrarreloj en búsqueda de respuestas. El orden narrativo de la novela deja al protagonista con más preguntas que respuestas en un limbo en el que, partiendo de una inversión cronológica de los acontecimientos, irá luchando por reordenar, no solo su mundo, sino uno nuevo que reconfigurará toda su nueva existencia. El día del Advenimiento es una novela sobre el cambio, tanto exterior como interior. Ambos elementos se entrecruzan y, el destino del uno, será el del otro. ¿Cómo afrontar las últimas 24 horas de tu vida?, ¿cómo enfrentarse al sol que, inclemente y paso a paso, va caminando hacia el ocaso? Cuando la fecha de caducidad te la estampan en la frente es cuando verdaderamente se puede adivinar de qué pasta está hecha cada persona. En un mundo en el que la rutina, la confortabilidad, los lugares comunes y la apatía se ha generalizado hasta el paroxismo es interesante observar la reacción de un antihéroe que se tiene que liar la manta a la cabeza para forjar su destino. El camino es parecido al de Bastián en La historia interminable de Michael Ende: Él es el arquitecto (guiño al homólogo de la película Matrix Reloaded) de un mundo marchito y en descomposición. Fantasía es engullido por La Nada y solamente los deseos del protagonista serán capaces de salvarlo. Pero los deseos tienen un alto precio; los propios recuerdos del protagonista al igual que en la presente novela. Este héroe/lector volverá cambiado al mundo real, su transformación ha sido completa. En muchas ocasiones hemos asistido a los puntos en los que los mundos se topan con la magia: desde Mary Poppins a La bruja novata de Disney pasando por La torre oscura de Stephen King. El rito iniciático se ha completado.
En El día del Advenimiento dos mundos se fusionarán (o colapsarán) en uno. Los hombres han perdido la creencia en la magia pero ahora, con esta revelación del nuevo punto de vista del plano de la existencia del individuo, todo cambiará para siempre. Esta cuenta atrás está aderezada con un camino tortuoso plagado de aventuras, intriga y algo de romance. Podríamos decir que, además del encuentro de ambos mundos, lo hará también el de los distintos corazones. A tener en cuenta el mensaje velado detrás de la narración. Un canto a la apertura, a la solidaridad, a la mezcla de culturas y puntos de vista en contra del ultra nacionalismo excluyente. En definitiva, el autor ha condensado los latidos de muchas almas en una plaza común. Esta síntesis habla de lo que nos une frente a lo que nos separa. Más de actualidad no puede estar por tanto este relato.
En El día del Advenimiento seremos testigos de la lucha interna y externa de la pareja protagonista. Ambas sensibilidades, como la de los mundos que se dirigen a su encuentro, serán cruciales para fundar una nueva realidad de armonía y entendimiento. La alternativa: sucumbir al caos y a la destrucción (por que siempre hay alguien que se beneficia de la desgracia de muchos para beneficio propio).
Desde la universidad al más allá.

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LAS ESTEPAS DE AVOK – LOLA BASAVILBASO Y LUIS CONSTANTE – EDITORIAL CALIGRAMA, 2019

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TÍTULO: LAS ESTEPAS DE AVOK.

AUTORES: LOLA BASAVILBASO GOTOR Y LUIS CONSTANTE LUNA

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EDITORIAL: EDITORIAL CALIGRAMA, 2019.

PÁGINAS: 357.

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 – SINOPSIS –

Silas siente que la vida se le escapa. Atrapado en el tedio de la corte, los elogios y el deleite, ve pasar su juventud maldiciendo un destino que le niega la oportunidad de exhibir su talento y engrandecer su nombre.
Seducido por la promesa de aventura y la mirada de una joven huida, cuando los jinetes de la estepa raptan a las sacerdotisas del santuario de Talàs se une al grupo liderado por un capitán de oscuro pasado y un criminal condenado para traerlas de vuelta. Ninguno de ellos imagina hasta dónde habrán de llegar en su búsqueda ni los sacrificios que les demandará la tierra.
Juntos se enfrentarán a la estepa, donde jinetes salvajes sacian con sangre la sed de dioses olvidados, en un viaje de dolor y pérdida que desafiará sus vidas, sus convicciones y su cordura.

– AUTORES –

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Lola Basavilbaso Gotor (Zaragoza, 1985) y Luis Constante Luna (Madrid, 1985) se conocieron mientras estudiaban Historia del Arte en la Universidad de Zaragoza. Juntos comenzaron sus estudios de doctorado en Roma, donde asentaron los cimientos de Erhis, un mundo fantástico en el que volcaron de forma creativa su interés y su afición por la literatura, la historia, el arte y la filosofía.
En 2015 publicaron La estrella se alza en el cielo, primera novela ambientada en Erhis, que en 2017 recibió el I Premio Caligrama en la categoría Promesa. Con Las estepas de Avok exploran las posibilidades y límites del género fantástico, en un esfuerzo por armonizar los modelos más clásicos con las últimas propuestas.
En la actualidad residen con sus gatos Fili y Nala y su perro Rusty en Zaragoza, donde siguen trabajando y escribiendo para ampliar con nuevas historias los horizontes de Erhis.

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A los amantes del género fantástico, pero sobre todo al lector de aventuras con poso clásico. Las Estepas de Avok es una novela de frontera que bien podría desarrollarse en la España de la Reconquista entre cristianos y árabes. Será del interés de los lectores multidisciplinares que leen de todo. Este libro tiene algo de la carga narrativa de Ken Follett que siempre avanza y siempre entretiene pero que nunca deja de lado a sus personajes ni al entorno en el que se desarrollan. 

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A aquellos que, gustándoles la literatura fantástica, no salen de los grandes del género como Tolkien, Rothfuss o Martin. Tampoco será del interés de aquellos que prefieren una novela ambientada en un tiempo y lugares reales y tangibles. Los que leen novela histórica y evitan la fantástica se perderán un bocado que bien podría ser real en cualquier misión tras las líneas enemigas de cualquier guerra.

– LA FRASE vintage-1751222__340.png

“Conforme el sol fue tomando posesión de la mañana vieron con mayor claridad la pequeña sierra que los había salvado de la sed para casi condenarlos después. Kanatu Tara era una corta sucesión de peñas, collados y barrancos que de forma irregular se iba prolongando hacia el este. El agua que se filtraba entre sus rocas, sin embargo, hacía que a su alrededor la hierba creciera alta y los arbustos se disputaran con pinos y encinas la tierra más húmeda y resguardada. Entre los árboles y peñascos vieron incluso buitres, aguiluchos y algún chacal, y tras varios días de silencio volvieron a escuchar en el cielo el canto de los pájaros”.

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los-odiosos-ocho-de-tarantino.jpgHoy vamos con la reseña del libro Las Estepas de Avok de Lola Basavilbaso Gotor y Luis Constante Luna.  NOVELA en mayúsculas, mucho más cercana al aire clásico aventurero del cine de Kirk Douglas, Stewart Granger, Burt Lancaster o Errol Flynn o a la literatura de Emilio Salgari, del Miguel Strogoff de Julio Verne en su odisea siberiana o de las legendarias aventuras de Jasón y los argonautas que a la novela contemporánea de fantasía juvenil. Las Estepas de Avok narra con sencillez (que no simpleza) la vida, camino de expiación, redención y muerte o transformación (ya lo verá el lector en su momento) de un grupo heterogéneo de personajes de distintas capacidades e inquietudes que convergen en un punto narrativo que les explota en las manos. No tendrán más remedio que entenderse y luchar codo con codo, aunque en las pausas para el recreo y el bocadillo suelten su lengua bífida a pasear llenando, en ocasiones, el descanso del guerrero en torno a la fogata de imprecaciones, punzadas, resquemores y rebeldía entre todos ellos. Si en los Odiosos ocho, (al igual que en el Octavo pasajero de Ridley Scott) Tarantino introducía, “a lo Cube” de Vincenzo Natali, a unos personajes en un asfixiante y claustrofóbico emplazamiento y tiraba la llave, en Las Estepas de Avok el lugar es tan vasto y agreste que nos recuerda a la épica basada en hechos reales de la película Camino a la libertad de Peter Weir. Esta vastedad de territorio es un personaje más de la novela. Se siente su latido en cada página en una maravillosa descripción del yermo y desolado panorama (para matar y ser matado). Este “desierto de Dune” que se han sacado de la manga los autores es, con respeto al resto del elenco protagonista, el personaje mejor dibujado del relato (igual que la Nostromo de Alien, Christine de Stephen King, el Titanic de James Cameron, la Barcelona de Carlos Ruiz Zafón o el Macondo de Gabriel García Márquez).
img.pngHasta el Conan de Robert E. Howard encarnado en el cine por el musculoso Shwarzenegger tuvo su grupo de apoyo imprescindible en la batalla. Nadie es tan fuerte como todos juntos; frase empleada en multitud de ocasiones en el velatorio de armas y la conjura antes de la batalla. Es precisamente en el género de espada y brujería donde se mueve una amplia literatura que nos ha dado muchas alegrías. Entre grimorios, acero valyrio, razas infinitas, seres de toda condición, embrujos y batallas a la luz de dos o más lunas se han movido los designios de muchos escritores que ven en este mundo alternativo una fuga de la realidad que siempre es necesaria para partir de premisas y reglas diferentes. Pero el escritor de fantasía, a veces, olvida el contenido para verter toda su maña en el continente. Se centra tanto en el worldbuilding que le lleva a una creación pantagruélica donde prevalecen el consabido mapa de la primera página, la relación bibliográfica de decenas de personajes y la descripción histórico folclórica sobre el pilar narrativo. No son las grandes batallas entre orcos y elfos lo que seducen al lector experimentado y exigente, sino el intimismo de los personajes, su bagaje personal y sus motivaciones narrativas. En Las Estepas de Avok las cuatro manos que han tomado las riendas de este proyecto han optado por generar una novela de personajes por encima de la épica legendaria. Este periplo del héroe o monomito de Joseph Campbell no se dirime en los campos de Pelennor a las puertas de Minas Tirith sino en las encrucijadas del camino, en celadas nocturnas, en comandos tras las líneas enemigas al ritmo de los Doce del patíbulo de Robert Aldrich. En Las Estepas de Avok se cuece todo a fuego lento, cada personaje tiene su propio espacio que le deja respirar del resto de integrantes del grupo de rescate. El peso está equilibrado, la humanidad, el temperamento, la personalidad y el arrojo de cada uno de ellos está perfectamente planificado y desgranado.
Los_siete_samur_is-914194246-mmed.jpgOtra virtud del relato es la coherencia de sus personajes en el panorama social, cultural y literario actual, donde la espada de Damocles de lo políticamente correcto siempre vela impertérrita encima de nuestras cabezas. Los personajes son fieles a sus cualidades físicas e intelectuales. No existen ayudas de cámara que de la noche a la mañana se convierten en guerreros, ni princesas que han vivido siempre entre algodones pero se tornan grandes cazadoras y amazonas, ni campesinos que saben blandir una tizona en dos tardes de clases impartidas por un profesor improvisado. Tanto en los diálogos como en las batallas y escaramuzas cada personaje es fiel a su esencia. Los autores ni reivindican asuntos de género ni edulcoran las riadas de sangre cuando estas aparecen, ni ocultan la debilidad y la flaqueza del guerrero. Todo funciona con sinfonía en unos tiempos donde la supervivencia no daba cuartel a diálogos ñoños ni a escenas superficiales. Más allá de las licencias poéticas y estilísticas de los autores, ambos consiguen que la diferencia de manos no se distinga en la narración encajando todo a la perfección. Las Estepas de Avok es, ante todo, una road movie al ritmo del mejor Grupo salvaje de Sam Peckinpah descendiente directo de Los siete sumaráis de Akira Kurosawa. Huele a Western crepuscular (con ahorcamiento incluido), a un Sin Perdón donde los personajes dejaron sus días de grandeza para lamerse la heridas en una última carga mirando a los ojos de su destino.
La concreción del mundo de Las Estepas de Avok facilita la lectura tanto a jóvenes como a adultos. Ambos tipos de lectores podrán disfrutar de esta propuesta. Los primeros por la ausencia de una gran carga de complejidad narrativa y, los segundos, al apreciar una construcción guionizada desde la naturalidad y el realismo más estético. Este Ka-tet kingniano será de difícil olvido por los lectores. El viaje a lo desconocido más allá de las fronteras abordo de la Discovery 1 rumbo a Júpiter en “2001: Una odisea del espacio” se abre camino. Jesús estuvo 40 días y 40 noches en el desierto donde se transformó y venció a las tentaciones del diablo. En estas estepas el poder transformador de los amplios espacios naturales pondrá a prueba a esta pandilla de héroes involuntarios que siempre les tentará a desistir de su campaña y a volver a sus confortables alcobas abullonadas.
Los dados del juego de rol que mueven los hilos de los títeres se desplegarán en estas agrias y desconsoladas estepas baldías para retar con guiño ajedrecístico a un enemigo invisible que huye hacia su guarida con un gran botín humano. La furia de sus perseguidores será a sangre y fuego. Una vez que cada uno asuma que la única dirección es la del horizonte y que el enemigo bueno es el enemigo muerto desatarán a los titanes en su cruzada. Un auténtico peregrinaje introspectivo, ya que el que entra en la tormenta sale transformado cual Imperator Furiosa en Fury Road que arrebata a una suerte de cariátides esclavas y procreadoras de la república de Gilead de Margaret Atwood de las garras del patriarcado opresor.
Sigan a estos dos autores, ¡Por Tutatis y por Crom!, que no se van a arrepentir. La noche es oscura y alberga horrores en poniente, pero estos dos talentos creemos que pueden ser capaces de descabezar a la mismísima Cersei Lannister en Desembarco del rey. Hágannos caso. Lola y Luis no miran hacia a atrás ni hacen prisioneros. La hierba no crece por donde pasan. Canela en rama. 

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MIEDO EN VIMEN – DELIA LAHUERTA SÁNCHEZ – UNO EDITORIAL (2018)

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TÍTULO: MIEDO EN VIMEN.

AUTORA: DELIA LAHUERTA SÁNCHEZ –  WEB – TWITTER –  FACEBOOK – INSTAGRAM

EDITORIAL: UNO EDITORIAL, 2018.

PÁGINAS: 57.

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 – SINOPSIS –

Vimen era un planeta donde reinaba el amor y la vida hasta que apareció Kihuai, nacido de las emociones negativas de sus habitantes, los nadis. Kihuai robó a todos los nadis sus estrellas, exceptuando a Tesu y Naos. Ahora los dos amigos tendrán que enfrentarse a él para que no les robe también sus apreciadas estrellas y aprender del miedo para que esto no ocurra. Además, por alguna extraña razón, la comida está desapareciendo y el miedo aparecerá en la vida de los nadis. ¿Qué harán nuestros protagonistas para solucionarlo? Este cuento trata sobre esta emoción, EL MIEDO, emoción necesaria, pero que puede convertirse en tu peor enemigo en la vida diaria.

– AUTORA –

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Hola, soy Delia, una mamá de dos niñas con un gran sueño. Me encantaría poder llegar a los niños y a vosotros los papás, y poder mostraros algunas herramientas y reflexiones de la vida, quizá para que nos la haga más fácil, al mismo tiempo que los niños disfrutan. Este cuento está dedicado al desarrollo emocional de los niños con historias divertidas, emocionantes y con mucha intriga. Perteneciente a la colección “Vimen, el ciclo de la vida”. NOVEDAD: Incluye para descargar “TEATRO, MÚSICA, COREOGRAFÍAS, MEDITACIÓN”, un material que les encantará a los más pequeños. “Vimen, es un planeta donde reina el amor y la vida en todos sus rincones. También es el hogar de los nadis, unos pequeños seres de vivos colores a los que les encanta jugar y divertirse. La aparición de un ser extraño, Kihuai, que se alimenta de las emociones negativas de los habitantes de Vimen, provocará que esto cambie. Pero no todo está perdido. Junto a los misteriosos sacritas, nuestros amigos Tesu y Naos tratarán de ayudar a todos los nadis. Así entraremos en una larga historia de aprendizaje de las emociones, la autoestima y aprender a ser uno mismo” Delia Lahuerta escritora e ilustradora del cuento: cuentosvimen.

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A aquellos lectores infantiles y adultos que, además de la propia aventura narrativa que tiene todo relato en busca del entretenimiento de los más pequeños, disfrutan con el añadido de una parte didáctica y reflexiva de sensibilidad interior. El mundo de Vimen es un proyecto artesano en el que hay depositada mucha ilusión y personalidad.

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A los lectores que se decantan por la ficción de los cuentos clásicos, archiconocidos y, en ocasiones, edulcorados por la mano de Disney. Conglomerado empresarial que progresivamente va eliminando EL MIEDO de sus productos para “proteger” a los menores. (Medida contraproducente en nuestra opinión. Un niño que crece protegido entre plástico de burbujas se convertirá en un adulto temeroso de su entorno. Como ejemplo el personaje hipocondríaco de madre dominante Eddie Kaspbrak en el libro It de Stephen King).

– LA FRASE vintage-1751222__340.png

“La leyenda de Nurem y Nanrem dice… si perdemos el AMOR entre nosotros, hacia la naturaleza y el universo, aparecerá un gran enemigo: el MIEDO. El MIEDO todo lo destruye, y te hará ser quien no eres en realidad, y perder tu propia esencia”.

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descarga.jpgHoy traemos para reseñar la segunda parte de la saga de las aventuras en el mundo de Vimen. Colección de cuentos infantiles de la autora Delia Lahuerta Sánchez que trata de desgranar los distintos sentimientos y fases por las que todo individuo atraviesa en su etapa infantil. Tras la presentación del mundo de Vimen en el primer volumen, en este segundo, la autora inicia la tematización de sus aventuras en función de sus inquietudes. Ahora el foco lo dirige hacia EL MIEDO. Este sentimiento primigenio y atávico de nuestro cerebro reptiliano que bien encauzado y dirigido nos alerta y protege de circunstancias sobrevenidas, inesperadas, urgentes y de supervivencia. Pero las circunstancias del ser humano han cambiado desde la pura supervivencia diaria del cazador/recolector/guerrero, hacia una sociedad en la que la mayoría de sus integrantes no viven una amenaza diaria (aunque por desgracia aún muchos millones sí se encuentran en esta circunstancia). El miedo ha tornado sus garras, ha mutado para seguir desarbolando la mente de los individuos que entran en su juego. Si el miedo gana nos volvemos pequeñitos e indefensos. Este resultado no solamente afecta al que lo sufre de manera particular sino a su entorno, y es aquí donde la presente narración da en el clavo.
20190923_141213.jpgEl miedo, a veces, ataca por el flanco de los pensamientos futuros negativos sobre acciones que en la mayoría de ocasiones no terminan por suceder. En otras ocasiones es el propio individuo, al que sorprende el hecho luctuoso, el que no se ve capacitado para hacerle frente. El mundo de Vimen está caracterizado por la armonía de sus habitantes, pero un cambio drástico hará que el pánico, el temor y la desorientación se anclen en la mente de todos ellos. Las repercusión es la ruptura de la comunidad (al igual que en cierto momento de la inmortal obra de J.R.R Tolkien). Aparece el egoísmo y los resquemores entre sus habitantes. Se rompe el nexo comunitario y solidario entre ellos. Cada uno forjará su destino independientemente de los demás… Todo ello ocasionará que el próspero mundo en el que viven se sitúe al borde de la desaparición. El miedo, una vez más, se adueña de la situación sembrando dudas, desasosiego e impidiendo que la positividad, el raciocinio y la entereza tengan su espacio de calma y análisis. Pero Los Nadis, protagonistas de este cuento, serán capaces de sacar fuerzas en un momento de flaqueza para resolver el misterio que asola sus vidas.
postureo-1030x429.jpgVimen habla del cambio, del miedo a aceptarlo, a asumirlo y a convivir con él. El paso de la etapa infantil a la juvenil y de ahí a la adulta es la asunción, la normalización y la canalización del cambio como motor de la progresiva madurez. Delia Lahuerta encuentra el punto exacto en la plasmación de sus ideas en el presente relato. Con una formulación no adoctrinadora, sino más bien expositiva y didáctica, la autora dispone su mantra sobre el tapete de juego. El miedo paralizante debe tornarse hacia una crisálida en forma de cambio pacífico y asumido. La autodestrucción del miedoso le hace convertirse en una realidad paralela de su propio ser, desdibujándole la esencia  y creando, en ocasiones, a un monstruo. Es el miedo al diferente lo que ocasiona los brotes de agresividad que nos acompañan diariamente. Aquel que ha sufrido el silencio implacable del miedo por medio de la violencia o de los abusos puede llegar a convertirse en un abusador con el tiempo. La canalización de los sentimientos y la empatía por las personas que nos rodean es el núcleo central del presente relato de ficción. La autora también hace un hueco en su narración para acometer el problema del miedo al rechazo en el innecesario y fanfarrón “postureo” del que, en la mayoría de ocasiones, solamente se encuentra un alma victimista, con afán de protagonismo o con falta de cariño. Aboga por actuar con la naturalidad que nos dicte el corazón en lugar de con la competencia vacua de quienes no somos (pautas de una sociedad que nos prejuzga, encasilla y nos marca con su sello imborrable). Este “síndrome del impostor”, auto aceptado y limitante, impide que el individuo pueda optimizar sus capacidades intelectivas quedándose en la simple pelea cortoplacista de la búsqueda de aceptación por los demás. En un mundo plenamente digital se le dota de mucha importancia, que no tiene, a la aprobación de las redes sociales mayoritariamente integradas de perfectos desconocidos. Se busca la aceptación del extraño antes de buscar el bienestar del familiar o amigo.
La literatura de Delia Lahuerta busca al público infantil pero llega a encontrar al público adulto mediante un epílogo reflexivo que puede interesar a los padres a contextualizar los mensajes que están plasmados en la narración en forma de moraleja final. Además, la autora ha creado un vehículo didáctico, extensible más allá de la lectura tradicional, mediante la música, canciones, títeres y coreografía. Este sistema multimedia añade valor a la narración ya que cualquier niño podrá acercarse a la presente obra por diferentes ángulos sensoriales. La atención del relato se alcanzará por varias vías ya que, como sabemos, los niños se sienten seducidos por estímulos completamente diferentes entre unos y otros. Aquí, la autora ha realizado una gran labor de enfoque multidisciplinar para llegar lo más lejos posible en la difusión de su mensaje de amor, superación, cambio, cordialidad y confianza.
Por último, destacar que el libro de Miedo en Vimen es un volumen de tapas duras, profusamente decorado y dibujado. Muy colorista con escenas de gran tamaño, pero sin descuidar un texto elaborado, cuidado, extenso y, en ocasiones, complejo y rico en matices. 

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HURACÁN (PARTE 2. FUERZAS NATURALES) – GACRO – EDITORIAL CALIGRAMA, 2019

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TÍTULO: HURACÁN. PARTE 2: FUERZAS NATURALES.

AUTOR: GACRO – FACEBOOK – TWITTERINSTAGRAM

EDITORIAL: CALIGRAMA, 2019.

PÁGINAS: 416.

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 – SINOPSIS –

El Gran Impacto, el infame momento de extinción que deberá afrontar la humanidad de forma inevitable, está cerca.
Nuestros héroes, Lázaro, Esteban y Sombra, regresan a la aventura, ahora apoyados por un grupo de guerreros secretos de oriente, apodados como la Legión del Dragón. Mientras, desde las sombras, el resto de los Generales Sintéticos del futuro liderados por Menteón invaden la ciudad minera de Ángel Blanco con un ejército cien veces mayor que el año anterior.
La situación empeorará cuando aparezca Avalancha, un nuevo y misterioso enemigo, poseedor de poderes que parecen ilimitados.
Cuando todo parece perdido, Lázaro aprenderá a dominar los secretos del alma, y al mismo tiempo intentará descubrir la identidad de este nuevo enemigo. Todos los caminos perecen concurrir a un antiguo maestro del pasado llamado Berserok, el cual esconde más de un secreto; incluso algunas pistas de un origen común en el que todos parecen estar entrelazados.
Nuestros héroes están confiados en el poder de la voluntad, pero hay un arma secreta que sus enemigos sabrán usar en su contra, un poder desenfrenado que los hará dudar y amenaza con acabar con todo: el odio.

 

– AUTOR –

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GACRO es el seudónimo de Glen Alfredo Castillo Robles, arquitecto y escritor chileno, quien desde temprana edad ha escrito cuentos y poesía. Actualmente comparte sus escritos en redes sociales como Facebook e Instagram. Huracán. Parte 2. Fuerzas Naturales es la segunda entrega de la saga que consta de cinco partes y que comienza con El legado de los héroes.

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A todos los lectores que hayan leído la primera parte de las aventuras de Lázaro y que disfruten con una ciencia-ficción cercana, divertida, abarcable y cinematográfica.

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A los lectores que gustan más de lecturas de ciencia ficción clásicas, complejas, filosóficas, enrevesadas y pausadas. Tampoco será de la predilección de aquellos que no hayan seguido la saga desde el primer volumen.

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“El maestro  me contó que lo llamaron Viento porque fue el primero capaz de transportar su cuerpo sobre el suelo. A simple vista se veía como si simplemente volara, pero lo que en realidad hacía era posicionar su cuerpo a voluntad en donde él quisiera, enfocando el poder de su alma en la mente, algo que ahora llaman telequinesis”.

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EME26959.jpgHoy traemos para reseñar Huracán. (Parte 2. Fuerzas Naturales) de Glen Alfredo Castillo Robles (GACRO), arquitecto y escritor chileno. Segunda parte de las aventuras de Lázaro y sus amigos en su épica lucha contra un gran ejército de fuerzas del mal que amenazan con reducirlo todo a cenizas. Esta segunda pieza es parte de la pentalogía del Legado de los héroes que quiere conformar el autor en saga de ciencia-ficción durante los próximos años. Utilizando la analogía bíblica del revivido Lázaro de Betania encontramos a nuestro héroe y protagonista principal después de tener que lidiar con graves problemas familiares y personales. Con un cambio súbito de vida y, en medio de una fase de adaptación, se verá atrapado en medio de unos sucesos bélico/políticos de los que no podrá escapar. Y no solo eso, sino que se alzará como la única esperanza de aquellos que depositan sus esperanzas en sus nuevas habilidades. Este nuevo rumbo a su vida también le valdrá para revindicarse en una sociedad que hasta la fecha le había sido esquiva y no había confiado en sus capacidades.
El autor sentó las bases en el primer volumen de la saga en donde un adolescente conseguía, por medio de grandes aliados que se fueron desvelando progresivamente, un lugar preferente en el devenir de los acontecimientos galácticos que en un primer momento le superan. A la par, la camaradería entre el grupo de la resistencia se hace cada día más estrecho. Ante la defenestración por una jauría de problemas que le impiden progresar en su cotidianidad, Lázaro se alzará como líder de esta gesta defensiva del modo de viva terrícola. Al igual que en otros grupos de rebeldes con causa, ajenos a los estamentos militares reglados y tradicionales (Star Wars, V, Dune, Desafío total (Total recall), etc) en Huracán. Fuerzas Naturales, el núcleo principal del libro y punto fuerte de la presente lectura son las interacciones entre todos los personajes que forman el grupo que está llamado a la defensa de la tierra. Pero, al contrario que la Liga de la Justicia del universo DC, estos personajes, aunque vayan cobrando mayores poderes según avance la lectura, parten, a lo Peter Parker, de situaciones mundanas y familiares. Todos ellos alejados del mundo de los superpoderes más grandilocuentes. Eso sí, según las fuerzas del mal van alcanzando mayores cotas de intrusión y capacidad destructiva, las fuerzas de los aliados se equipararán con el alistamiento de nuevos defensores. Fuerzas que se medirán en batalla con algún que otro personaje siniestro que aguarda en las sombras (a lo emperador Palpatine) para sacarse un as de la manga en el momento preciso.
Esta segunda parte de Huracán es un paso adelante en la saga. Es un libro más complejo y desarrollado que el primero. Juega con un número mayor de escenarios y acción bélica, evoluciona en mayor grado el espacio de cada personaje otorgando a la trama narrativa mayor relevancia. Se enmaraña la madeja de aliados y enemigos. Cada facción se prepara para la batalla. Y, mientras tanto, nuestro héroe seguirá su camino de iluminación y aprendizaje (cual Luke Skywalker o Ender). Todo está conectado. Los secretos se irán revelando a golpe de trincheras, sudor y fuego. Luchas intestinas de poder, lealtades de idas y venidas, dudas y circunstancias que sobrepasan a los personajes y que les harán plantearse su lugar en cada escena. Aquí los Insectores de El juego de Ender se convierten en Sintéticos. Además, las cuestiones éticas y morales que se plantean en la saga de Orson Scott Card también se manifiestan en el presente volumen. Distintas realidades y diferentes tiempos de acción cinematográfica se dan cita en un ejemplar repleto de acción, sorpresas y personajes con carácter y voz propia.
Dividido en 40 capítulos cortos con un tono más cercano a la literatura juvenil que a la ciencia-ficción más descriptiva, profunda, y enrevesada, Huracán. Parte 2 hará las delicias de un público que prefiere las novelas de ficción fantástica de acción que aquellas más filosóficas y densas. Esperamos ansiosos el resto de volúmenes de la saga de Lázaro.

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ENTREVISTA A ESSTUDIO EDICIONES

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¿Qué es Esstudio ediciones?, ¿y quiénes están detrás de ella?
Esstudio Ediciones es un nuevo concepto de editorial que nace en 2016 como consecuencia del cambio que se produjo en el ámbito de la edición con la entrada en el sector de ciertas plataformas que no cuidan la calidad, sino que simplemente ofrecen al autor un libro volcado en una maqueta.
En Esstudio Ediciones trabajan profesionales con más de 20 años de experiencia en el sector, cuyo deseo es realizar un buen trabajo en el que los autores, tanto los experimentados como los noveles, puedan sentirse no solo satisfechos, sino también orgullosos de sus obras.
¿Cuál es su protocolo de trabajo?, ¿y qué les diferencia de las demás editoriales?
El primer contacto siempre es directo. Informamos desde el primer momento de cómo trabajamos en Esstudio Ediciones, y de los servicios que ofrecemos. Por otro lado, el autor lleva siempre el control de su obra; en nuestra editorial no damos un paso adelante sin el consentimiento expreso del autor. Es un trato directo y provechoso, que nos proporciona la seguridad de que el libro avanza siempre en la dirección correcta.
En cuanto a lo que nos diferencia de las demás editoriales, aparte de ese trato continuo con el autor, podríamos incluir el hecho de que nuestros servicios editoriales son siempre cerrados, sin extras ni letra pequeña. En ellos se incluyen por ejemplo la corrección ortotipográfica, el diseño de portadas o el libro electrónico.
nosotros-home.jpg¿Son editorial tradicional o coeditorial?
Esstudio Ediciones contempla todos los servicios editoriales. La Colección Rúbrica pertenece a lo que podríamos llamar el sistema tradicional, con distribución nacional y posibilidad de distribución y edición internacional. Pero existen autores que únicamente desean un libro sin comercialización, o que esta quede reducida a una zona en concreto. En este caso se trabaja como coeditorial.
¿Cuál es su sistema de criba de manuscritos?, ¿Cómo pueden los autores ponerse en contacto con ustedes para enviarles los suyos?
Estamos abiertos a todas las temáticas, excepto en aquellos casos que puedan suponer exaltación de la violencia, el machismo, el sectarismo, etc. Por ello siempre leemos todos los originales que nos llegan antes de informar al autor de si su obra es publicable.
El sistema de trabajo de Esstudio Ediciones permite perfeccionar la obra con la colaboración constante entre autor y editor.
Para ponerse en contacto con Esstudio Ediciones basta con escribirnos a info@esstudioediciones.com, o llamarnos a los números 91 002 44 27  /  663 814 773, donde gustosamente atenderemos todas las dudas que se planteen los autores.
¿Qué publican principalmente?, ¿están especializados en algún género o temática?
Se publican todos los géneros literarios; aunque principalmente novela y poesía. No obstante, en el catálogo de Esstudio Ediciones podemos encontrar también varios cuentos infantiles, ensayos de filosofía, tesis doctorales, teatro… Nuestra principal especialización es poner mucho cariño e interés en el trabajo.
libros-publicar-escribir-autoedicion.jpg¿Cómo es el trato con sus autores?, ¿en qué consiste la promoción y publicidad de sus obras?
El trato con nuestros autores es cordial y positivo, como lo demuestra el hecho de que muchos de ellos repiten una y otra vez con Esstudio Ediciones, donde algunos ya han editado más de tres o cuatro obras en el periodo que va desde 2016 hasta hoy. Nos sentimos orgullosos de que muchos de ellos se consideren una gran familia, hasta el punto de que comparten experiencias, ferias y presentaciones, y los más veteranos ayudan a los más noveles.
En cuanto a la promoción y publicidad de las obras, nos basamos principalmente en redes sociales y ferias literarias. Pero si el autor quiere ampliar la promoción, por medio de book trailers u otras maneras de merchandising, les ponemos en contacto con empresas especializadas como puede ser Forolibro.
¿Con qué servicios editoriales cuentan?
Diseño gráfico, tipografía y maquetación de la obra; corrección ortotipográfica y de estilo si es necesaria; diseño de portada, cartelería y marcapáginas; trámites legales; asistencia a presentaciones, convocatorias para ferias, distribución nacional e internacional, ebook, entrega gratuita de ejemplares en Península y Baleares, descuentos en reimpresiones y reediciones…
¿Qué títulos de su catálogo recomendarían para que les conozcan nuevos lectores?
Es difícil seleccionar solo algunos libros, puesto que nuestro catálogo ha crecido hasta más de doscientos títulos en apenas tres años. Todos ellos tratados con el mismo cariño, y de temática tan distinta como puede ser un cuento infantil o una novela erótica; una novela negra o una histórica, un libro de youtuber o uno de viajes.
El último gran éxito publicado es “Vivir del aire”, una biografía del director y actor teatral y cinematográfico Juan Margallo, nominado al Goya como mejor actor secundario en este año por la película “Campeones”.
¿A qué tipos de lectores están orientados?
A toda aquella persona que disfrute leyendo. Desde los niños pequeños (tenemos varios títulos de cuentos infantiles), pasando por la novela juvenil, a los lectores ávidos de emociones en novelas de aventuras, novelas negras, novelas eróticas… y, por supuesto, a los amantes de las novelas costumbristas e históricas. También a los que se deleitan con los versos y la prosa poética; nuestro catálogo incluye una gran variedad de títulos de poesía.
libros-autoedicion-portadas-publicar¿Dónde puede adquirirse su catálogo?
En la página web www.esstudioediciones.com; en la plataforma de libros bajo demanda ldlibros, con la que trabajamos habitualmente, y solicitándolo a nuestro distribuidor, Azeta.
Por último, ¿nos dejamos algo en el tintero? Este es su espacio para lo que quieran.
Tan solo que en Esstudio Ediciones trabajamos con ilusión y ahínco para que los autores se sientan felices y orgullosos de sus obras. Nuestro lema es “Ven, y te quedarás”. Y así está siendo hasta ahora…

 

 

Contacto editorial:
Arroyo de Pozuelo, 109, 2º – 28023. Madrid. España
info@esstudioediciones.comclientes@esstudioediciones.com
910 024 427 – 663 814 773
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EGOS – SOCO CORDENTE – EDITORIAL CÍRCULO ROJO, 2017

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EGOS

TÍTULO: EGOS.

AUTORA: SOCO CORDENTE – WEB – FACEBOOK – TWITTERINSTAGRAM

EDITORIAL: EDITORIAL CÍRCULO ROJO, 2017.

PÁGINAS: 90.

¿DÓNDE COMPRARLO?:  AQUÍ

 

 – SINOPSIS –

Habita en nosotros, pero no lo tenemos en cuenta; no lo escuchamos como se merece; es el protagonista de nuestros errores y nunca lo elogiamos en nuestros logros, pero está ahí.
Egos es una obra que nos hace reflexionar para no subestimar esta parte tan íntima de nuestra personalidad, y hace un recorrido muy amplio de cómo nuestro ego se convierte en nuestro mayor aliado o, por el contrario, en el enemigo más atemorizador al que nos tenemos que enfrentar en algunas ocasiones.
Egos es un baile de situaciones que ponen al límite nuestro equilibrio emocional y nuestra capacidad de reacción. Se trata de una obra impactante, repleta de vivencias que ponen a flor de piel nuestro interior, y con la ayuda de estos personajes y sus experiencias podremos recapacitar sobre lo que nos rodea.
¿Os habéis planteado cómo sería una vida sin orgullo, prejuicios y sin egos? Es imposible hacerlo porque estos detalles son los que marcan nuestra vida cotidiana, comportamiento y destino. Esta obra relata situaciones en las que una determinación exacta lo es todo y, en ocasiones, se deberían dejar a un lado las máscaras que nos ponemos ante la sociedad para reflexionar sobre las decisiones que tomamos.

 

– AUTORA –

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Soco Cordente nació en la ciudad de Cuenca un 23 de marzo de 1985.
Su ópera prima, titulada Encuentros entre notas discordantes, fue galardonada con el Premio Círculo Rojo al mejor libro de relatos 2017 en la gala que tuvo lugar en el Auditorio Maestro Padilla de Almería. Estas fueron las palabras que el periodista Juan Ramón Lucas le dedicó después de la entrega del galardón: «Discurso original y muy inteligente el de Soco Cordente, tejido sobre el territorio común de la música y la literatura».
Aprender cada día es algo vital para ella, le apasiona observar y estudiar al ser humano; para ello, se sumerge en los campos de la filosofía, psicología, sociología, educación Social y, cómo no, en la escritura. Por ello, durante cinco meses de este mismo año, se adentró en la escritura creativa gracias a un taller llevado a cabo por la prestigiosa y reconocida escritora Carmen Posadas. Su amor por la música también le ha conducido a explorar otros campos, trabajando como cronista y entrevistadora para el portal musical 100 % Pop Español desde septiembre de 2016 hasta hoy.

 

– GUSTARÁarrow-145786__340

A aquellos lectores que tienen predilección por la sorpresa conceptual en el contenido de los textos que caen en sus manos y de todo lo que se sale de los géneros literarios establecidos y encasillados. Los amantes de la lectura activa de reflexiones y de puntos de vista diferenciadores encontrarán aquí un fiel vehículo de transporte literario.

– NO GUSTARÁ arrow-145782__340.png 

A los lectores habituales de novela de “presentación, nudo y desenlace” clásico. Tampoco gustará a todos aquellos que prefieren encontrarse con textos más digeribles, estables, reconocibles y estandarizados y que no se la juegan con heterodoxas formas de abordar las inquietudes de un autor mediante contenidos más íntimos y personales.

– LA FRASE vintage-1751222__340.png

“Uno de los antídotos más poderosos que existe para detectar a la sombra es mediante el espejo. Consideremos que todo lo que nos ocurre en la vida, las situaciones y las personas con las que nos relacionamos están continuamente reflejando algo que tiene que ver con nosotros. Tanto aquello que más aborrecemos de otros como lo que más amamos nos está dando pistas de algo no integrado dentro de nosotros”.

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hqdefault.jpgHoy traemos para reseñar, Egos, de Soco Cordente (ganadora del premio Círculo Rojo al mejor libro de relatos 2017). Nos hallamos ante una colección de retazos reflexivos, pedazos desgajados de notas tomadas a vuelapluma, narrativa con aires de poesía novelada y piezas de una laberíntica aproximación a un tema que capitaliza la atención de la autora: El/los Ego/s. Vanidades de autodefensa, orgullos infantiles de enfadarse y dejar de respirar, engreimientos vacuos rellenos del reflejo de las carencias de aquellos que viven más pendientes de la ventana del prójimo que de la independencia propia. Espejismos de modas efímeras que rondan y ponen a prueba la valía de cada individuo en la búsqueda de su lugar en la sociedad en la que le ha tocado vivir. Egos, al fin y al cabo, que paralizan, cercenan y desorientan el verdadero propósito de aquel que hace del apego material y espiritual un lastre para su desarrollo personal y social.
1NicolasCage.jpgEn el presente libro encontramos una recolección de sombras (algunas de ellas juegan al despiste a plena luz del día pero otras, más esquivas, se esconden en los recovecos más recónditos del alma humana). Un eterno y cíclico juego del “pilla-pilla” entre los espejos jungianos de la dualidad del Doppelgänger. La autora analiza en sus pequeños puzzles de ficción al William Wilson que todos llevamos dentro y que no termina de tomar su propio rumbo rompiendo el cordón umbilical al que nos tiene sometidos en la mayoría de las ocasiones. Soco Cordente, a lo largo de un interesante prólogo, pone los cimientos en los que apoyará su obra. Una introducción (e introspección) que permitirá saber a lo que nos enfrentamos durante las siguientes páginas. El lector, una vez ya avisado de por dónde van los tiros, pasará al salón de té para degustar una miscelánea que nace de la unión de micro reflexiones y relatos de corta extensión. En ellos nos encontremos ficciones de dos tipos: unas más cercanas al relato corto tradicional y otras de un corte más poético y telegráfico, donde las ideas y las reflexiones cobran más protagonismo que la propia historia. La temática es variada, jugona, cavilante, ajena a la perfección y de braceo suelto y cambiante. En el mismo redil se pueden encontrar visos de 1984, del efecto pigmalión (y de su reverso tenebroso: el efecto golem) o del avasallador rey de medios de youtube. Se cuela también la obra de Almodóvar, un piano atemporal, metáforas sobre Jack el destripador, el doctor Jekyll y Mr. Hyde, Anne Rice, Rodin, Dalí… y hasta de la mismísima Daenerys de la Tormenta, Madre de Dragones y Rompedora de cadenas. Algunas pinceladas matritenses podemos encontrar también.
tumblr_l8chnfkvkZ1qz5t09o1_500.jpgEn Egos existe, además, un crítico ahogo espiritual descendente de El lobo estepario de Hermann Hesse, donde el individuo se siente incapaz de frenar lo que nace en su interior cual alien de la nave Nostromo. La crisis que no pueden curar los antidepresivos lo hará el conocimiento final de los resortes psicológicos del individuo, dándose cita cuando el personaje de este drama accede al teatro mágico y participa en un rito iniciático que le hará entender mucho mejor el porqué de sus desdichas. Este bautizo en las aguas del río Jordán será la única forma de mirar al mundo con los ojos del superhombre de Nietzsche.
La presente obra, pese a su brevedad, esconde una lectura interesante y relajada. Imposible poner el piloto automático de un duermevela como a veces se realiza a altas horas de la madrugada con un thriller. En el presente relato, para atar en corto las intenciones de la autora, es necesario mantener la atención durante toda su lectura. Las capas interpretativas se suceden con cadencia de celuloide. Nos encontramos ante uno de esos libros de difícil clasificación. Los lugares comunes y las etiquetas no son aplicable al presente texto ya que, aunque esté cerca de la colección de relatos, bebe también aires de una irreverente antología poética en prosa o de un libro de microrrelatos temáticos. Con todo este caldo de cultivo de lo más variopinto, Soco Cordente ha orquestado un intimista relato acerca de un área temática de la que es seguidora incondicional; los egos: su sentido y funcionamiento. De sus reflexiones también participará el lector viéndose identificado en momentos puntuales de la narración. ¿Cómo sería un mundo libre de los humos de los egos personalistas que colo conducen a las vías sin salida?
P.D. Comentar también la curiosa coincidencia al mencionar la autora al coach José Deconde en su introducción. Profesional  que conocimos personalmente hace recientes fechas en Literania 2019.

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UN ESPÍRITU EN MI SOFÁ – ALICIA LAKATOS ALONSO – ESSTUDIO EDICIONES, 2019

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TÍTULO: UN ESPÍRITU EN MI SOFÁ.

AUTORA: ALICIA LAKATOS ALONSO – FACEBOOK – TWITTERINSTAGRAM

EDITORIAL: ESSTUDIO EDICIONES, 2019.

PÁGINAS: 341.

¿DÓNDE COMPRARLO?:  AQUÍ

 

 – SINOPSIS –

Mi nombre es Óscar Santamaría. Soy un joven de 35 años, y me gustaría contarles mi historia. Hubo una época de mi vida en que me llegué a preguntar: ¿Seré yo la muerte? Todo empezó aquella fría mañana de domingo, en la que, después de ir a correr con mi perro Robín por el parque Pegaso, fui a visitar a la madre de mi amiga Nerea, que estaba en el hospital. Jamás imaginé que el simple error en un número de habitación iba a cambiar mi vida para siempre. A partir de ese día, una serie de situaciones paranormales desmontarían todo mi organizado y cuadriculado mundo. Pero a la vez, me enseñarían que a la vida hay que agarrarla con fuerza, y que la muerte es como una especie de… “Shup”, tras el que se esconde una puerta que nos conducirá a un mundo nuevo, lleno de luz, donde la soledad nunca más tendrá cabida. Dicen que nadie sabe, en realidad, lo que hay en el “más allá”. ¿O sí? 

 

– AUTORA –

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Alicia Lakatos regresa presentándonos su cuarta novela. Avalada por la extraordinaria acogida de las anteriores, y cada vez con más seguidores que esperan anhelantes sus historias, en esta ocasión nos llevará por una nueva dimensión. ¿Quién no ha sentido alguna vez una invisible presencia? ¿Quién no se ha estremecido con una repentina ráfaga de aire frío acariciándole el cuello? ¿Quién no ha visto a un animal quedarse mirando fijamente a un lugar, para nosotros vacío?
Un espíritu en mi sofá es una novela romántica, original e imprevisible, donde el lector se irá sumergiendo en un mar de asombrosos acontecimientos.

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A aquellos lectores que les interesan que en sus lecturas de ficción se espolvoreen posos de reflexión y recogimiento. Sensibilidades que va introduciendo la autora y que van calando poco a poco en la lectura, más allá de la propia y acostumbrada tensión narrativa de cada relato de ficción.  También será una lectura apetecible para aquellos que se plantean la consistencia de la transición de esta vida, ¿a la siguiente? y del trato que nos damos los unos a los otros dependiendo de tantos condicionantes; desde la piedad y la empatía hasta el desahucio y el olvido de nuestros familiares y amigos.

– NO GUSTARÁ arrow-145782__340.png 

A los lectores que puedan verse seducidos por el título del libro y luego se queden defraudados por que los tiros no vayan por donde ellos vaticinaban. No será tampoco del gusto de los lectores de altos ritmos narrativos (clifhangers) ni cinematográficos. Aquí la cadencia es la de los diálogos y la reflexión, más que el de las correrías y los atropellos secuenciales.

– LA FRASE vintage-1751222__340.png

“Habrá muchos días que al despertarse, ya no solo no sabrá ni que día es (eso nos pasa a casi todos, alguna vez), sino que no sabrá ni dónde está, ni recordará qué hizo ayer, y mucho menos qué debería hacer mañana. Está ahora en una época en que los acontecimientos recientes empiezan a desaparecer, y los antiguos cobran tal fuerza, que se confunden en el tiempo. Hasta que su mente no se relaje y vaya aceptando vivir dentro de este nuevo mundo, que acabará por protegerle y darle paz, una parte de él seguirá rebelándose”.

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a6938ef15e2a277f26312c8e163ef827.pngHoy traemos a reseñar el libro Un espíritu en mi sofá de Alicia Lakatos Alonso y Esstudio ediciones. Una novela contemporánea, sensible, poética, reflexiva, filosófica y escatológica (entiéndase siempre con la primera entrada que ofrece la RAE en su diccionario, no con la más extendida segunda acepción). Relato ágil, muy conversacional y coral en sus personajes protagonistas y secundarios. Pese al título, que puede sugerir un tono más oscuro y neblinoso de thriller de suspense, nos encontramos en cambio con una fábula que da salida y configuración a varias de las preguntas que todo individuo se ha hecho en alguna ocasión del tipo: ¿qué nos espera después del último hálito? Aquí veremos como Alicia Lakatos Alonso propone su esperanzadora premisa: los “viajeros” parten hacia un infinito más allá de toda medida humana. Pero antes y, dependiendo de la mochila de sinsabores con la que hayan cargado en el mundo de los vivos, harán su particular “purgatorio” en una sala de espera original, platicadora y redentora. Todos estamos de paso, pero para la autora cada historia personal cuenta, por convencional o normativa que sea, ninguna es desdeñable. Historias mínimas de mayor o menor calado que sirven a la escritora de cadena de transmisión para exponer la sensibilidad de los individuos en su interacción con sus propias familias y allegados.
sawyerfinnfuneral.jpgEl ser humano que visita periódicamente con indiscreción la ventana del prójimo pero sin salir de la revisión diaria de su propio ombligo debe enfrentarse a la parca con las mejores armas que tiene, de ahí que unos opten por la espiritualidad de la aceptación y otros por la rebeldía y la lucha más encarnizada. Recordemos la primera escena de la película Salvar al soldado Ryan (Steven Spielberg, 1998) donde el propio Ryan le dice a su mujer: «dime que he vivido dignamente, que he sido merecedor de cuanto se ha hecho por mí». El esfuerzo que realizaron por él para que pudiera sobrevivir a la batalla es la raíz de la cuestión. Esa dignidad vital la tenemos muy presente en esta novela. Vivir por vivir o vivir para alcanzar una meta moral que nos eleve a la calidad de digno y al sentido último de nuestra existencia. Este balance y juicio de Osiris es raramente posible aplicarlo en vida (en el más allá ya será el San Pedro de turno el que nos abra las puertas del paraíso o no), mientras tanto, esperamos que nuestros actos surtan algún efecto en la arquitectura cósmica para que allá donde vuelen las almas nos tengan un espacio reservado, sino de primera, al menos de clase turista, ya que en la bodega de carga nadie quiere quedarse. A tenor de lo anterior, hay una escena que ya escribió Mark Twain en Tom Sawyer. Tom se le cree fallecido y, a escondidas, acude a su propio funeral para poder escuchar qué tienen que decir de él una vez muerto. Es precisamente esto lo que le ocurre a uno de los personajes de la presente novela. Aquí aflora ese incontenible deseo por saber qué opinan los demás de nosotros sin el muro comunicativo que creamos a nuestro alrededor en vida. La autora diseña una paralela metáfora de la que todos los lectores se sentirán partícipes. Ya no solo es importante saber qué hay después de la vida sino el poder conocer el legado y la impronta que dejamos en los que “temporalmente” se quedan atrás.
ghost_whoopi-520x294.jpgUn espíritu en mi sofá cabalga por premisas próximas a El sexto sentido (M. Night Shyamalan, 1999) o a Ghost (Jerry Zucker, 1990) pero ni abraza el suspense efectista de la primera ni el melodrama  lacrimógeno de la segunda. El presente libro no debe engañar por el título a aquellos que buscan lecturas fantásticas o esotéricas ni a aquellos amantes de la comedia con leves toques dramáticos. Tiene algo también del realismo mágico sudamericano reencarnado en el Pedro Páramo de Juan Rulfo en el que la muerte lo inunda todo, incluso la propia vida. La presente lectura busca la complicidad del lector mediante la sencillez de sus secuencias y escenas. Incluso en los momentos de mayor tensión narrativa la autora no ahonda en lo policíaco ni en la negrura del thriller como hubieran hecho otros autores más cercanos a estas temáticas. En Un espíritu en mi sofá abundan las conversaciones, los encuentros casuales y la confrontación de puntos de vista entre los distintos personajes. Muchas preguntas y menos respuestas entre unos actores que buscan el sentido a su existencia mientras van recorriendo los intrincados caminos de aquellos que les rodean. Conoceremos también los protocolos hospitalarios, la corrosiva enfermedad que habita por sus pasillos y el desahucio, en ocasiones, de algunos pacientes enfermos que no son visitados por sus familiares (aunque tras el entierro estos mismos acudan prestos como hienas a sacar la mayor tajada  posible en la apertura del testamento). Vida y muerte. Desde la afección y el sentimiento humano más puro a las relaciones más especulativas e interesadas. Todo cabe en la eterna “ruleta de la fortuna”. Incluso la enfermedad del olvido que planea con su implacable adormidera por encima de nosotros.
oscar_gato_predice_muerte.gifY como de la muerte, de su cercanía y de su vadeo con Caronte estamos hablando, no podemos dejar de mencionar el poder de la visión de los psicopompos. En esta ocasión encarnado en un pequeño y avispado can que adelanta la llegada de “los visitantes”. Les acompañará y velará en su transición hacia el más allá mediante su complicidad y compañía. No olvidemos que los animales sienten en un espectro que a los humanos, de momento, se nos ha vedado. Ellos son los que nos cuidan y nos consuelan en los peores momentos sin pedir nada a cambio. Nos acordamos del caso del gato Óscar, “inquilino” del geriátrico Steere House en EE.UU que, además de acompañar y animar a los pacientes ingresados, es capaz de anticipar la muerte de los mismos. Su mera presencia al lado de la cama de alguno de ellos es vista por los médicos y el personal del geriátrico como un indicador casi absoluto de muerte inminente, lo que permite a los miembros de la plantilla avisar rápidamente a los familiares. A día de hoy no hay una explicación científica definitiva acerca de este fenómeno.
Un espíritu en el sofá es una narración poética, sentimental e íntima. Juega sus cartas en la creación de sus personajes que comparten todo un crisol de puntos de vista e inquietudes acerca de la muerte y de las diferentes formas de llegar a ella; de la más natural a la más imperiosa y brutal, como en el caso de los accidentes o los suicidios. La novela tiene un tono coloquial, frenético en sus conversaciones, tranquilo en sus reflexiones y algo más libre en sus descripciones. Comentar también que el exquisito resultado final de la edición de Esstudio ediciones ayuda a sumar calidad a la presente lectura. Dura en ocasiones y vital en otras Un espíritu en mi sofá, desde la intimidad de las cuestiones vitalistas que plantea la escritora, nos ofrece un vehículo de reflexión y esperanza hacia lo que, irremediablemente, todos antes o después tendremos que experimentar.